Kultur

Eine Komödie in neun Bildern von Stefan Vögel. Nach dem Drehbuch des Films „Die Herbstzeitlosen“ von Sabine Pochhammer & Bettina Oberli - «In einem verschlafenen Dorf wird die Witwe Martha von ihrem Bruder, der gleichzeitig Pfarrer des Ortes ist, gedrängt, das alte Lebensmittelgeschäft ihres verstorbenen Mannes endlich auszuräumen und für neue Benützer freizugeben. Dieser möchte im ehemaligen Laden seine Bibelrunden abhalten und sein Freund und Bürgermeister des Dorfes wittert die Gelegenheit, die Treffen seiner Partei vom Wirtshaus in das leerstehende Geschäft zu verlegen. Doch die eigensinnige Martha hat ganz andere Pläne ... Die Komödie erzählt in humorvoller Weise vom Älterwerden, von einer zweiten Chance im Leben und dem Mut, Träume wahr werden zu lassen. Konflikte und heitere Missverständnisse inbegriffen.»

Join us for a delightful adventure with rhythmic games, super stories and children's songs! For children aged 1 to 3 years. Discover the world around us with the help of rhythmic games, super stories and children's songs! Join us for a delightful adventure in a playful, cozy and safe learning environment, where together with our children, we will learn how to awaken the love for language and boost early literacy skills. A new and stimulating program awaits each time! Parents, grandparents, aunts and uncles - everyone with children aged 1 to 3 years is cordially invited. In collaboration with Academicus.

Das «Weltgastronomie-Festival» bedeutet eine geschmackliche Reise durch etwa 10 Länder. Ob du nun ein Hähnchen-Gyros bevorzugst, Spaghetti, Momos oder Burger – du wirst alle berühmten Gerichte finden, welche die Menschen bereits seit Jahren begeistern. Für die Kinder haben wir viele kostenlose Überraschungen wie Schminken, Luftballons, Spielzeuge und Malbücher. Dorfplatz (Zentrum "Heinrich von Hünenberg"), 6331 Hünenberg Öffnungszeiten: Samstag, 11.00–22.00 Sonntag, 11.00–20.00

Sie sind in Unterägeri aufgewachsen oder auch später zugezogen, haben sich aber nie mit geschichtlichen Fragen über unser Dorf befasst? Unser Dorfführer Geni Häusler, ein Unterägerer Urgestein, hat sich solche Fragen schon in der Kindheit gestellt. Er verfügt daher über ein grosses Hintergrundwissen. Anhand aktueller und historischer Fotos zeigt er Orte von heute im Vergleich zu früher. Verpassen Sie die nächste Führung nicht! Ein Highlight nicht nur für Auswärtige, sondern auch für Einheimische, die das Dorf aufs Neue entdecken möchten. Wir freuen uns über Ihr Interesse. «ALTER DORFTEIL» SAMSTAG, 7. SEPTEMBER 2024, 14.00 UHR Aegerihalle, Pfarrkirche, Schulhaus Acher, Gupf, Marienkirche, Oberdorfplatz, Alter Turnplatz, Strecke: ca. 900 m. «ÄNED DÄ LORZÄ 1» SAMSTAG, 21. SEPTEMBER 2024, 14.00 UHR Aegerihalle, Friedhofchänzäli südwest, Zugerstrasse, Neuschellstrasse, Rainstrasse, Buchholzstrasse, Lindengasse, Strecke: ca. 1,5 km. «ÄNED DÄ LORZÄ 2» SAMSTAG, 12. OKTOBER 2024, 14.00 UHR Aegerihalle, Alte Landstrasse, Innere Spinnerei, Lorzenfussweg, Lorzenstrasse, Strandweg, Birkenwäldli, Strecke: ca. 2,5 km. «UNTERÄGERI SÜDOST» SAMSTAG, 9. NOVEMBER 2024, 14.00 UHR Restaurant Schiff, Seestrasse, Dorfplatz, Höfnerstrasse, Ennermattstrasse, Schönenbühl, Wilbrunnenstrasse, Grossmatt, Lidostrasse, Sonnmattliweg, Strecke: ca. 2 km. ACHTUNG: FÜHRUNG VOM 9.11.24; TREFFPUNKT BEIM REST. SCHIFF

Als Dankeschön wird ein Einblick in die Räumlichkeiten und Arbeitsweise gewährt, das neue Team vorgestellt und gemeinsam angestoßen und gefeiert. Die Zeit vergeht schnell: Das Kulturzentrum Galvanik in Zug wird bald 30 Jahre alt, und 2026 wird dies sicher gebührend gefeiert. Doch schon in diesem Jahr, am 12. Oktober, lädt die Galvanik zu einem Fest ein, bei dem gemeinsam in die Zukunft geschaut wird. Alle sind willkommen - ob jung oder alt, groß oder klein, aus nah und fern. Es wird angestoßen, gefeiert, diskutiert, und das neu zusammengestellte Team wird vorgestellt. Zudem wird all den Menschen und Institutionen gedankt, die die Galvanik unterstützen. Besucher erhalten einen Einblick in die Räume und die Arbeitsweise, und zusammen mit der Nachbarschaft wird die Zukunft des Quartiers und der Galvanik ausgelotet. Darüber hinaus stehen Diskussionen über kulturelle Entwicklungen in der Stadt und im Kanton auf dem Programm. Natürlich wird auch zu den Klängen der Bands, die in der Galvanik ihre Proberäume haben, ausgelassen getanzt. Das Programm am 12. Oktober: Der Tag beginnt mit einem Apéro, bei dem auf die Kultur, die Stadt, den Kanton und das Publikum angestoßen wird. Nach einer kurzen Begrüßung und Vorstellung des Teams wird ein Postenlauf organisiert, um die Geheimnisse der Galvanik zu erkunden. Im Anschluss bietet ein Food-Truck kulinarische Genüsse, bevor es nach der Essenspause in einem Publikumsgespräch um die kulturelle Entwicklung im Kanton, der Stadt, dem Quartier und der Galvanik geht. Für das Podium sind Aldo Caviezel (Amtsleiter Kulturförderung Kanton Zug), Barbara Gysel (Stadträtin, Präsidentin IG Kultur Zug), Mercedes Lämmler (Präsidentin Kulturkommission Stadt Zug, Präsidentin Galvanik) und Thomas Gisler (Projektleiter Migros Kulturprozent) eingeladen. Moderiert wird die Diskussion von Kyros Kikos (Leitung Galvanik), und eine rege Beteiligung des Publikums ist erwünscht. Danach heizen die Bands „The Valley of Mantis“ und „Humanoids“, die ihre Proberäume in der Galvanik haben, die Stimmung weiter an. Zum Abschluss sorgt ein DJ-Set von Thomas Gisler alias G/S/ für den letzten musikalischen Höhepunkt. Ablauf 14.00 Uhr - Apéro 15.00 Uhr - Begrüssung / Vorstellung / Rückblick 15.30 Uhr - Postenlauf 17.30 Uhr - Pause: Essen & Trinken 18.30 Uhr - Podiumsdiskussion 20.30 Uhr - Live: The Valley of Mantis 21.45 Uhr - Live: Humanoids 23.00 Uhr - Afterparty: Let Me Entertain You by G/S/ 02.00 Uhr - Ende

Fredy Blue begeistert mit seiner abwechslungsreichen Musik, und die zwei flotten Tänzer holen  alle, die gerne möchten, aufs Parkett

Im Februar 2020 nutzt Gitarrist Harry eine Bandauflösung zur Gründung von north-Z. Es dauert zwei Jahre, bis sich die passende Formation gefunden hat. Musikalisch und menschlich soll die Band zusammenpassen. So bilden heute Amateur- und Profimusiker mit jahrzehntelanger Erfahrung das Sextett. north-Z covert Songs, ab den 60-igern bis aktuell, mit eigenem Charakter. So wird das Repertoire zu einem lebendigem Hörvergnügen der unterschiedlichsten Stile. Von Bluesrock über Soul bis hin zu Pop und einer Brise Jazz vermag die Band für alle Zuhörer Musik zu bieten, die gefällt. Der Einsatz diverser Instrumente, von Gitarre über Schellenring bis hin zum Akkordeon, unterstützen die Vielseitigkeit des Sounds. Sie werden kreativ genutzt und eingesetzt, dadurch entstehen «Klänge vom Feinsten». So ist es auch nicht erstaunlich, dass bereits eigene Songs entstehen.

Der Geschichtenzwerg hat seine Freunde aus dem Wald dabei. Komm und höre die Geschichte der Märchenerzählerin Nadine Schmid am Märlifest in Brunni-Alpthal. Am Märlifest in Brunni-Alpthal ist für Unterhaltung gesorgt. Märchenerzählerin Nadine Schmid bringt ihren Geschichtenkoffer mit und erzählt eine Geschichte vom Zwerg und den Waldtieren. Komm und folge gekonnt den Lippen der talentierten Märchenerzählerin. Als Rahmenprogramm stehen den ganzen Tag Hüpfburgen, Kinderbagger, Trett-Gokarts, Tischtennis, eine Indoor-Spielarena, eine Wettnagel-Station und ein Trampolin-Park bereit. Das wird ein Spass. Die Märchenstunde startet um 14 Uhr und um 15 Uhr im Familienrestaurant Brunni-Lodge.

Mit Call on the old Wise legt der israelische Pianist Nitai Hershkovits sein bemerkenswertes Solo-Debüt für ECM vor. In diesem grösstenteils improvisierten Programm schöpft der israelische Pianist aus einem breiten Spektrum von Einflüssen, die von seiner umfangreichen Arbeit in Jazzkontexten und experimentellen zeitgenössischen Erkundungen bis zur klassischen Musik reichen. Sein feinfühliger Umgang mit diesen verschiedensten Idiomen ergibt eine einzigartige Spannweite an Klangfarben, die belegen, dass der Pianist längst eine gänzlich eigenständige Stimme als Improvisator und Formgestalter entwickelt hat.

Eine Komödie in neun Bildern von Stefan Vögel. Nach dem Drehbuch des Films „Die Herbstzeitlosen“ von Sabine Pochhammer & Bettina Oberli - «In einem verschlafenen Dorf wird die Witwe Martha von ihrem Bruder, der gleichzeitig Pfarrer des Ortes ist, gedrängt, das alte Lebensmittelgeschäft ihres verstorbenen Mannes endlich auszuräumen und für neue Benützer freizugeben. Dieser möchte im ehemaligen Laden seine Bibelrunden abhalten und sein Freund und Bürgermeister des Dorfes wittert die Gelegenheit, die Treffen seiner Partei vom Wirtshaus in das leerstehende Geschäft zu verlegen. Doch die eigensinnige Martha hat ganz andere Pläne ... Die Komödie erzählt in humorvoller Weise vom Älterwerden, von einer zweiten Chance im Leben und dem Mut, Träume wahr werden zu lassen. Konflikte und heitere Missverständnisse inbegriffen.»

Mitwirkende: Cappella Lacensis Kammerchor der Benediktinerabtei Maria Laach Blechbläserensemble Pater Theo Flury OSB, Orgel Johannes Trümpler, Orgel Pater Philipp Meyer, OSB Leitung Programm: Louis Vierne (1870-1937): Messe solenelle cis-Moll Op. 16 Jean-Charles Gandrille (*1982): Magnificat Charles-Marie Widor (1844-1937): Messe à deux choeurs et deux orgues fis-Moll Op. 36 Pater Theo Flury OSB (*1955): Te Deum für Bläser, zwei Orgeln, Tenor und Chor Freier Eintritt, Kollekte

Lucas Niggli,1968 in Kamerun geboren, kam mit sechs Jahren in die Schweiz. Er studierte an der Jazzschule St. Gallen, privat bei Pierre Favre, besuchte Seminare und Masterclasses. Daneben bildete er sich weitgehend autodidaktisch aus. Er musiziert im Grenzbereich von improvisierter und komponierter Musik. Seine Konzertreisen führten ihn durch die ganze Welt, seine Diskographie umfasst 50 Titel. Lucas Niggli ist als Dozent für Improvisation an der Zürcher Hochschule der Künste (ZHdK) tätig. Er lebt in Zürich mit seiner Frau und seinen drei Kindern. Daniel Fueter unterhält sich mit Lucas Niggli über das Ich und die Kunst. Daniel Fueter spricht mit dem Schlagzeuger und Perkussionisten Lucas Niggli

Der legendäre Konzert-Jazzpianist Eugen Cicero und die Langnauer Sängerin Ruth Juon interpretieren Songs aus dem Great American Songbook, wie «Misty» von Errol Garner, «The summer knows» von Michel Legrand oder «The man I love» von George Gershwin u.v.a. Die Aufnahmen entstanden von 1983 bis zu Eugen Ciceros Tod 1997. Die CD «Pas de deux» ist zu hören und erhältlich in der Ausstellung Paradiesische Bilder und Musik von Evi Juon und Ruth Juon. Eugen Cicero hat mir einmal gesagt: «Weisst Du, das schönste Instrument ist und bleibt die menschliche Stimme.» Und das bemerkte jemand, der auf seinem Instrument so gut wie alles erreicht hat und sich in allen nur erdenklichen Klangfarben ausdrücken konnte. Sie haben zueinander gefunden, die bezaubernde Ruth Juon und Eugen Cicero, und sie haben zusammen musiziert - zunächst daheim, dann im Studio und bei Konzerten. Diese CD dokumentiert es. Menschliche Stimme und Klavier - mehr braucht man eigentliche nicht. Zumindest hier. Und Eugen Cicero bleibt Eugen Cicero - unverkennbar, auch wenn er sich «unterordnet». Ein wenig. Wer vermisst hier eigentlich ein Orchester? Besonders reizvoll auf dieser CD sind die Doubletten - schon deswegen, weil es keine sind. Denn dazu wäre Eugen auch kaum fähig gewesen. Der Geniesser wird diese CD an bevorzugter Stelle aufbewahren.

Eine kreative Mischung aus Jazz, Volks- und Worldmusic. Zwei neue Musikprojekte bahnen sich ihren Weg auf die Schweizer Konzertbühnen: das Mathias Landtwing Quartett und Bamerts & Landtwings Folk Jazz Horde. Beide Bands bewegen sich zwischen Jazz, Volksmusik und Weltmusik, unterscheiden sich jedoch deutlich voneinander. Bei diesem Doppelkonzert präsentieren sie ihre neuen EPs und spielen jeweils ein Set. Mathias Landtwing Quartett Wie sein Lebensweg, entwickelt sich auch die Musik von Mathias Landtwing in eine kosmopolitische Richtung und orientiert sich am Puls der Zeit. Eingebettet zwischen Jazz Manouche, Schweizer Volksmusik und Einflüssen der Weltmusik bringt das Quartett eine frische und lebendige Eigenständigkeit auf die Bühne. Mit Florian Mächler, Patrick Sommer und Christian Zünd hat Landtwing drei herausragende Musiker gefunden, die mit ihren Ideen und ihrem Können massgeblich zur Musik dieses Quartetts beitragen. Line-Up: Mathias Landtwing, Klarinetten Florian Mächler, Gitarren Patrick Sommer, Bass Christian Zünd, Schlagzeug Bamerts & Landtwings Folk Jazz Horde Die Folk Jazz Horde vereint fünf herausragende Exponenten der Schweizer Jazz- und Volksmusikszene. Das Spannungsfeld zwischen diesen beiden musikalischen Welten bildet für die fünf Musiker einen fruchtbaren Boden für Neues und gibt ihrer Kreativität viel Freiheit. Ihre positive und offene Einstellung wird auf der Bühne deutlich und ist in jedem ihrer Stücke spür- und hörbar. Mit ausdrucksstarken Eigenkompositionen, mitreißender Spielfreude, beeindruckenden Improvisationen und grenzenloser Experimentierlust begeistert die Folk Jazz Horde ihr Publikum. Line-Up: Bernhard Bamert, Posaune Mathias Landtwing, Klarinetten Lukas Gernet, Klavier Patrick Sommer, Bass Christian Niederer, Schlagzeug

Eine Komödie in neun Bildern von Stefan Vögel. Nach dem Drehbuch des Films „Die Herbstzeitlosen“ von Sabine Pochhammer & Bettina Oberli - «In einem verschlafenen Dorf wird die Witwe Martha von ihrem Bruder, der gleichzeitig Pfarrer des Ortes ist, gedrängt, das alte Lebensmittelgeschäft ihres verstorbenen Mannes endlich auszuräumen und für neue Benützer freizugeben. Dieser möchte im ehemaligen Laden seine Bibelrunden abhalten und sein Freund und Bürgermeister des Dorfes wittert die Gelegenheit, die Treffen seiner Partei vom Wirtshaus in das leerstehende Geschäft zu verlegen. Doch die eigensinnige Martha hat ganz andere Pläne ... Die Komödie erzählt in humorvoller Weise vom Älterwerden, von einer zweiten Chance im Leben und dem Mut, Träume wahr werden zu lassen. Konflikte und heitere Missverständnisse inbegriffen.»

Eigentlich ist Florian Zumkehr professioneller Akrobat und Performer und hat weltweit über 3000 Shows in namhaften Häusern gespielt, bis hin zum Broadway in New York. Seine zweite Leidenschaft ist die Musik. Im Jahr 2020 entstand die erste eigene EP «10steps». Er performte unter anderem einige Songs in der SRF 3 Sendung "PunktCH". Live wird er von seinem langjährigen Freund Philipp Gut, welcher in der schweizer Musikszene alles andere als ein unbeschriebenes Blatt ist, an der Gitarre begleitet. Philipp spielt normalerweise Drums für Projekte wie Sam Himself und Nicole Bernegger. Im Duo mit Florian Zumkehr versüsst er die teilweise sehr melancholischen Pop-Indie-Singersongwriter Songs mit wunderschönen E-Gitarren Sounds.

Entdecken Sie die faszinierende Welt Isabelle Kaisers bei einer Lesung mit Jana Avanzini. Tauchen Sie ein in das Leben und Werk einer der erfolgreichsten Schriftstellerinnen des frühen 20. Jahrhunderts. Jana Avanzini liest aus ihrem neuen Buch "Isabelle Kaiser", moderiert von Anna Chudozilov. Erfahren Sie mehr über die international berühmteste Schweizerin ihrer Zeit, die mit über dreißig Werken in Deutsch und Französisch die Literaturwelt prägte. Lassen Sie sich inspirieren von einer Frau, die als Eremitin und Bonvivante, Sportlerin und Künstlerin ein faszinierendes Leben führte. 

Der Swiss Jazz Award 2023 Preisträger Christoph Grab präsentiert sein neustes Werk: "Oneness". Basis für die Musik sind Kompositionen von Thelonious Monk, denen Christoph Grab durch seine Arrangements einen eigenen Dreh verleiht, um die Band zu inspirieren und aus Gewohntem zu führen. Sie dienen als Grundlage für die kollektiven Improvisationen und die tägliche Neuerfindung der Musik an den Konzerten. "Oneness" ist ein quicklebendiges, inspiriertes Album geworden und zeigt, dass Neues und Unerhörtes auch auf der Basis von ikonischem Material aus der Jazzgeschichte entstehen kann.

Der 18. Oktober ist den Freunden des leichten Jazz mit anschliessender JamSession gewidmet. Um 20.00 Uhr geht’s mit einer Band in die Aufwärmrunde. Ab 20.30 Uhr wird ‘gejammt’, das heisst, dass verschiedene Musiker spontan an den Instrumenten frei improvisieren.

Er gilt als Geheimtipp in der europäischen Blues & Folk Szene, seinen ureigenen Stil hat er sich durch jahrelange Erlebnisse als reisender Troubadour auf den Strassen der Welt erarbeitet. Wie viele Kollegen begann der junge britische Singer/Songwriter als Straßenmusiker auf der härtesten Bühne der Welt. Seine Live-Shows und sein einmaliger Stil an der Slide-Gitarre haben immens davon profitiert und heute gilt Jack Broadbent, nur wenige Jahre später, als großer Geheimtipp der europäischen Blues & Folk Szene. Er stammt aus einer Musikerfamilie im ländlichen England und wurde schon in jungen Jahren einem breiten musikalischen Spektrum ausgesetzt. John Lee Hooker, Peter Green und Robert Johnson, aber auch Crosby, Stills, Nash & Young zählen zu seinen frühen Einflüssen, aber seinen ureigenen Stil hat er sich in erster Linie durch seine jahrelangen Erlebnisse als reisende Troubadour auf den Straßen der Welt erarbeitet. Er zog nach London und spielte dort sowohl auf der Straße als auch im berühmten Hope & Anchor in Islington. Auftritte im Vorprogramm von bekannten Acts sowie Festivalauftritte in Glastonbury oder bei der Secret Garden Party, brachten ihm einen höheren Bekanntheitsgrad und seine Internet Videos wurden hunderttausendfach geklickt. Die über 1,2 Millionen Youtube-Klicks (…) seines in Amsterdam aufgenommenen Straßen Videos verraten, welche wachsende Popularität dieser junge Künstler zurzeit erlebt. Jack Broadbent gehört zu der neuen Generation von Künstlern, dessen Musik zwar tief im Blues verwurzelt ist, aber eindeutig neue, eigene Wege geht. 2015 erschien zur Freude seiner stetig wachsenden Fangemeinde das selbst produzierte Debütalbum “Trail of Tears”, das seine musikalische Entwicklung dokumentiert. Motor Mit vollem Tank und schwerem Gepäck entführt Motor auf einen abenteuerlichen Roadtrip durch die Musikgeschichte - vom Death Valley bis zu den Highlands. Staubige Songs der 1950er Jahre bis zu Klassikern der Jetztzeit - Rock'n'Roll mit akustischen Gitarren, einzigartigen Stimmen und einen Tank voll Energie! Nachdem Jack Broadbent am 24.5.24 sein Konzert krankheitsbedingt absagen musste, wurde erfreulicherweise ein neuer Termin gefunden! Bereits gekaufte Tickets behalten ihre Gültigkeit für den Nachholtermin am 18.10.24, oder dürfen auch bei Seeticket zurückgegeben werden.

Dodo, der neue Gastgeber von «Sing meinen Song – Das Schweizer Tauschkonzert» brennt darauf, seine zahlreichen Hits live zu präsentieren, das Publikum zum Tanzen zu bringen und gute Laune zu versprühen. Dodo ist ein Garant für «Good Vibes», für Mitsing-Momente, für unvergessliche Live-Konzerte. Als Erfolgsproduzent hinter den preisgekrönten Alben von Stars wie Lo&Leduc, Nemo oder Steff La Cheffe, weiss Dodo genau, was einen guten Song ausmacht. Seine sechs eigenen Studioalben sind allesamt vollgespickt mit Klassikern, seinen grössten Hit «Hippie-Bus» kennt die ganze Schweiz, seine letzten Alben erreichten Goldstatus. Dodo ist kürzlich mit seinem zu einem mobilen Musikstudio umgebauten Schiffscontainer von Basel via Rhein nach Afrika gereist. Der Weg führte durch verschiedene Länder wie Südafrika, Ghana bis hin an die Elfenbeinküste. Dabei ist nicht nur ein faszinierender Kinofilm entstanden, sondern auch das neue Album «Yopougon – Way Back Home», welches Dodo mit verschiedenen lokalen Artists auf seiner Reise produzierte. Als selbsternannter «Minister of Good Vibes» ist es Dodo ein Anliegen, Menschen mit seinen positiven Messages und seinen unvergleichlichen musikalischen Klängen zu beglücken. Bei den Konzerten hat er daher nicht nur Songs seines neuen Albums im Gepäck, sondern alle seine grossen Hits: «Hippie-Bus», «Zürimaa», «Brütigamm», «Hardbrugg» und viele mehr! 

Ausgebildet zur klassischen Sängerin, tobt Olga Tucek seit bald 30 Jahren über Bühnenbretter. In ihrer Brust schlagen mehrere Herzen: Musikerin, Dichterin, Wanderin, Aktivistin, Spinnerin... Einst als Balkan- und Theatermusikerin, Kabarettistin und Satirikerin unterwegs, wirkt sie heute als Liedkünstlerin und vor allem als Bühnenaktivistin und Subsistenzkulturistin. Das Akkordeon ist ihr Orchester, Dialogpartner, Atmosphärenzauberkasten und zweite Lunge. In ihren Liederabenden kann Tucek ihre Liebe zu Tiefgang, Wohlklang, Reimrhythmen, Wortkaskaden, saftiger Komik und feinster Lyrik voll ausleben. Ein Liederabend mit Akkordeon von und mit Olga Tucek

Die Rhythm & Blues Legenden sind zurück