Kultur

Mundartsongs mit Tiefgang, Soundperlen, Multikulti und Richti Street Rap - das alles und noch mehr gibt es am Live im Kern zu hören. Bei mehr als der Hälfte der Acts stammt mindesten ein Bandmitglied aus Richterswil. Lasst uns einander begegnen, verbinden, lauschen, tanzen, neues erfahren und unser Zusammensein feiern!

Zwei verschiedene Führungen durch die Sonder- und Dauerausstellung und die benachbarte «Bauhütte» zum Thema «Vernetzt» in Kooperation mit der katholischen Kirchgemeinde Zug. 11.00 Uhr | 14.00 Uhr: «Vernetztes Zug» – Thematische Führungen durch die Sonderausstellungen 13.00 Uhr | 15.00 Uhr: «Vernetzt und nachbarschaftlich verbunden» – Kurzführungen durch die Dauerausstellungen und durch die benachbarte «Bauhütte»

Konzert in Klaviertrio-Formation: Albor Rosenfeld, Violine Sebastian Diezig, Violoncello Petra Besa, Klavier Johannes Brahms Klaviertrio C-Dur, op. 87 Ernest Bloch: Trois Nocturnes Felix Mendelssohn-Bartholdy Klaviertrio d-moll op.49

Wanderung auf dem alten Saumweg mit dem Historiker Peter Niederhäuser. Ein Anlass im Rahmen der Europäischen Tage des Denkmals. Vom Mittelalter bis 1835 brachten Säumer mit ihren Maultieren Waren von der Sust in Horgen über Sihlbrugg nach Zug und umgekehrt. Gemeinsam mit dem Historiker Dr. Peter Niederhäuser wandern wir auf dem alten Saumweg und erfahren spannende Fakten zum Handel zwischen Norden und Süden sowie der Bedeutung der Horgner Sust. Beim ehemaligen Hafen wartet eine Erfrischung auf alle Ankömmlinge, serviert vom Sustmeister höchstpersönlich. Zudem besteht die Möglichkeit, in einem historischen Boot der Stiftung Historische Zürichseeboote auf die Halbinsel Au zu fahren. - Gutes Schuhwerk, Sonnenschutz, der Witterung angepasste Kleidung 

Gehandelt wird im Kanton Zug schon lang. Dies zeigen archäologische Funde in eindrücklicher Weise. Fachleute präsentieren sie bei Kurzführungen. Kinder können Zinn giessen und Schmuck formen. Um an begehrte Rohstoffe aus fernen Regionen zu gelangen, pflegten die Menschen schon vor Jahrtausenden weitreichende Netzwerke. Durch Analysen archäologischer Funde lassen sich die alten Handelswege rekonstruieren: In der Jungsteinzeit wurde Feuerstein aus Italien importiert. In der Bronzezeit blühte der Handel dank zahlreicher Innovationen so richtig auf, und in der Eisenzeit rückte sogar das Mittelmeer näher. Eine Veranstaltung im Museum für Urgeschichte(n) geht den urgeschichtlichen Netzwerken auf den Grund. An der thematischen Kurzführung «Zwischen Ostsee und Mittelmeer» erfährt das Publikum von Archäologe Bernhard Bigler, welche Fernkontakte Zugerinnen und Zuger früher pflegten. Der Start ist um 14.15, 15.15 und 16.15 Uhr jeweils am Museumsempfang, Dauer ca. 30 Minuten. Kinder können den ganzen Nachmittag über Zinnanhänger giessen und eine Fibel aus Draht formen. Der Anlass steht im Rahmen der europäischen Tage des Denkmals, die 2024 unter dem Motto «Vernetzt» stattfinden. Schweizweit gibt es am Wochenende vom 7./8. September zahlreiche weitere Veranstaltungen zum Thema. Weitere Informationen finden sich auf kulturerbe-entdecken.ch.

Begegnung mit der Künstlerin am Sonntag, 8.September, 14 - 17 Uhr. Bis zum 5. Oktober zeigt die Luzerner Künstlerin Marlise Mumenthaler in der Galerie Carla Renggli „Neue Malerei“. Ausgangspunkt für ihre künstlerische Tätigkeit ist die Fotografie. Unterwegs in der Schweiz oder an verschiedenen Orten Europas sucht sie in Landschaften, auf zentralen Plätzen oder in Innenräumen – meist von Museen – die Momente, in denen Personen-konstellationen, Lichtverhältnisse und der Raum ein spannungsvolles Zusammenspiel ergeben. Aus hunderten von Fotos wählt sie im Atelier diejenigen aus, die ihrem thematischen und malerischen Interesse entsprechen. In der Umsetzung auf Holz dient die Fotografie zwar als Vorlage, die malerischen und kompositorischen Kriterien der Künstlerin verlangen aber möglicherweise Vereinfachung und Akzentuierung, um die atmosphärische Dichte im Bilde zu erreichen. Marlise Mumenthaler ist 1958 in Huttwil BE geboren. Sie studierte an den Schulen für Gestaltung in Biel, Bern und Luzern.1996 Aufenthalt in Paris in einem Atelier der Cité des Arts. Sie lebt und arbeitet in Luzern.

Von Bach bis Boogie: Bekannte Kompositionen, wie die Toccata von Bach, bekommen ein jazziges Upgrade und werden zu pulsierenden Titeln wie "Bach'n'Boogie". Auch der legendäre "Säbeltanz" wird in "Sabre Dance Boogie" transformiert, und der Klassiker "An der schönen blauen Donau" erklingt neu im swingenden Rhythmus. Klassische Melodien erklingen in neuem Gewand und entführen in die spannende Welt des Jazz, Boogie-Woogie und Blues. Ein Must-See für alle Musikliebhaber!

Els Biesemans stellt ihre Sammlung vor. Alte Klaviere und Toggenburger Orgel

Nach nun fast 20 Jahren Bandgeschichten, etwa 500 Konzerten, tausenden von Kilometern und unzähligen Raststätten-Bedürfniss-Coupons, bricht Musique en route, mit Ariel Rossi an der Gitarre, Stefanie Hess am Kontrabass, Tom Tafel an Akkordeon und Percussion und Ronny Spiegel an der Violine, zu neuen Abenteuern auf. In den vergangenen Jahren hat sich die Band vor allem der Bearbeitung von traditioneller Musik aus dem wilden Osten gewidmet. Nun, endlich, entsteht das fünfte Album «Cadrage», ganz aus eigener Feder und trauter Handschrift. Elf sorgfältig komponiert und kunstvoll arrangierte Stücke füllen die Ritzen des neuen Vinyls.

Tanz zur Orgelmusik und in der Kirche? Ein Genuss für Auge und Ohr! Laetitia Kohler - Tanz Michael Bártek - Orgel

Das umgebaute Gasthaus und die ab September 2024 ausgebaute Bühneninfrastruktur bieten Raum für ein vielfältiges Kultur-Angebot. Nun geht es darum, diesen Raum mit Leben, Kultur und Events zu füllen. Die neu gegründete Kulturkommission ladet Sie hiermit zum Workshop «Kultur & Events» am Montag, 9. September 2024 von 19.00 bis 21.00 Uhr im Rössli ein. Gemeinsam mit Ihnen möchten wir eine Vision erarbeiten, wie das Kultur- und Eventangebot sowie die Organisation aussehen soll. Das Workshop-Programm ist im Anhang zu finden. Gerne laden wir Sie anschliessend zum Apéro ein. Nutzen Sie die Gelegenheit der Mitgestaltung und melden Sie sich bis spätestens 4. September 2024 per E-Mail vreni.spinner@euses-roessli.ch oder telefonisch unter 079 665 64 33 für den Workshop an. Falls Sie am Workshop nicht teilnehmen können, nehmen wir Ihre Ideen sowie Unterstützungsmöglichkeiten gerne auch vorab oder nach dem Workshop entgegen. Wir freuen uns auf Ihre Mitwirkung und einen spannenden Austausch.

Die beiden Ausnahmekünstler Kit Armstrong und Äneas Humm werden in ihrem einzigartigen Lieder- und Klavierabend «Affection» als Duo und solistisch zu hören sein und den Abend selbst moderieren. Keresztes Artists lädt alle Konzertbesucher:innen vor dem Konzert herzlich zu einem Apero (Getränke) im Foyer der Aegerihalle ein. "Meet the artists" im Anschluss. Freuen Sich sich auf eine musikalische Sternstunde! Programm Junge Musiker:innen stellen sich vor: Louis Gehle, Gitarre, Karolin Lankenau, Violine, Andrew Liu, Violine, Leoni Bättig, Viola, Keiju Yamagutchi, Violoncello: Luigi Boccherini - Quintetto n.4 in re maggiore, G 448. Äneas Humm, Bariton und Kit Armstrong, Klavier Franz Liszt ( 1811 - 1886 ) Ihr Glocken von Marling Vergiftet sind meine Lieder Es muss was Wunderbares sein Über allen Gipfeln ist Ruh Die Loreley Kit Armstrong, Klavier "Les jeux d`eau à la Villa d`Este" Äneas Humm, Bariton und Kit Armstrong, Klavier Clara Schumann (1819–1896) Ich stand in dunklen Träumen Op. 13 Nr. 1 Warum willst du and're fragen Op. 12 Nr. 11 Der Mond kommt still gegangen Op. Nr. 13 Nr. 4 Die Loreley WoO Kit Armstrong, Klavier Aus 6 Etüden in Kanonischer Form Op. 56 Nr. 4 Innig Nr. 5 Nicht zu schnell Äneas Humm, Bariton und Kit Armstrong, Klavier Johannes Brahms (1833–1897) aus Choralvorspiele BV B50 (8 Min.) Nr. 5 Schmücke Dich, o liebe Seele Ausgewählte Lieder Unbewegte laue Luft Op. 57 Nr. 8 Die Mainacht Op. 43 Nr. 2 Ach, wende diesen Blick Op. 57 Nr. 4 Am Sonntag Morgen Op. 49 Nr. 1 Sapphische Ode Op. 49 Nr. 4 Änderungen vorbehalten. Äneas Humm, Bariton Der Bariton Äneas Humm gehört zu den jungen Stars der europäischen Klassikszene. Er stammt aus einer schweizerisch-ungarischen Künstlerfamilie. Nach seinem Examen an der berühmten Juilliard School in New York folgten bereits zahlreiche Engagements an den grossen Bühnen und Konzerthäusern Europas. 2022 bekam er den OPUS Klassik als Nachwuchskünstler des Jahres. Kit Armstrong, Klavier Seitdem Kit Armstrong vor zwanzig Jahren die internationalen Bühnen betrat, fasziniert er die Musikwelt. Kaum ein anderer junger Künstler ist auf derart vielen Gebieten versiert und universell ausgebildet wie er. Von der New York Times als „brillanter Pianist“ gefeiert, der „musikalische Reife und jugendliche Kühnheit in seinem exzeptionellen Spiel verbindet“, hat Kit Armstrong eine ganz eigene künstlerische Handschrift ausgeprägt.

Reime und Fingerverse für Kleinkinder von 0 Jahren bis Kindergarteneintritt. Tauchen Sie gemeinsam mit ihrem Kind in diese Welt der Verse, Liedli und Fingerspiele ein. Lassen Sie Ihr Kind Sprache hautnah erleben und geniessen Sie die gemeinsame Zeit!

Sprache beginnt bei der Geburt und gehört zu den wichtigsten Entwicklungsschritten im frühen Kindesalter. Lassen Sie Ihr Kind Sprache hautnah erleben. Tauchen Sie in der Bibliothek zusammen mit Ihrem Kind in Geschichtenwelten ein. Mit Marlies Mertl, Leseanimatorin SIKJM - Für Eltern mit Kindern zwischen 0 und 4 Jahren

Mit Matthias Haldemann (Direktor Kunsthaus Zug). Weitere Informationen: Diese Veranstaltung ist im Eintrittspreis inbegriffen und findet in deutscher Sprache statt.

Die Amtssprache ist oft mühsam zu lesen, manchmal eher verwirrend als klärend. Dies wegen des Versuchs, einerseits präzise zu formulieren sowie andererseits, Ursache und Wirkung allgemein zu halten. Bei Quido Sens Installation ist die Situation ganz anders, sie ist eindeutig. Die Anforderung an die Installation ist bekannt und der Nachweis wird erbracht. Die Anforderung ist, dass sich das Objekt aufbläst. Der Nachweis ist erbracht, wenn wir sehen, dass das Objekt Luft verliert und schrumpft. Anschliessend bläst sich das zweite Objekt auf und schrumpft. Auch hier wird der Nachweis erbracht, ja der Nachweis lässt sich sogar periodisch wiederholen. Quido Sen setzt sich tiefsinnig und durchaus auch schelmisch mit dem Dasein, dem Zufälligen und dem vermeintlich Planbaren auseinander. Quido Sen, 1948 in Ostrava, Tschechien, geboren, lebt und arbeitet seit 1969 im Kanton Zug. Er ist Elektroigenieur (ETH Zürich) und Künstler. Seit den frühen 1980-er Jahren setzt er Elektronik und Computertechnologie ein, um künstlerisch zum Weltgeschehen Stellung zu nehmen. Sein vielfältiges Werk umfasst Performances, akustische Objekte, multimediale Installationen, Plotterzeichnungen und Skizzen. Im öffentlichen Raum ist Sen mit der Installation Luftleiter an der Gubelstrasse 11 in Zug präsent. Zudem hat er viele öffentliche Performances durchgeführt und seine Werke sind in mehreren Sammlungen der öffentlichen Hand vertreten. Begrüssung: Urs Kamber, Kantonsbaumeister Einführung in die Ausstellung durch Lotti Etter, Kunstvermittlerin Akustische Performance mit Pelayo Arrizabalaga und Quido Sen Die Ausstellung wird organisiert durch die Direktion für Bildung und Kultur, die Baudirektion des Kantons Zug sowie die Galerie Billing Bild. Verwandlung – Quido Sen stellt parallel zur Ausstellung im Verwaltungszentrum bis zum 27. Oktober in der Galerie Billing Bild, Baar, aus.

Der Verein Tschechischer Klub Zürich organisiert die 6. Auflage des AHOJ Festivals. In diesem Rahmen finden zwei Autorenlesungen im Schulhaus Kopfholz am Mittwoch 11. September statt. Für Kinder der tschechischen HSK-Kursen Adliswil liest David Böhm, für Erwachsene Lenka Horňáková-Civade. Anlass ist in Zusammenarbeit mit der Botschaft der Tschechischen Republik in Bern organisiert. 13.45 bis 15 Uhr für Kinder liest David Böhm aus dem Buch «Jetzt. Bis Du diesen Satz zu Ende gelesen hast, werden auf der Erde 24 Kinder geboren sein.» 13.45 bis 15 Uhr für Erwachsene liest Lenka Horňáková-Civade aus dem Buch «Amsterodamské vigilie».

«Ihr seht uns nicht, aber spürt uns. Wir leben mit den Blumen. Wir besingen die Schönheit des Lebens und wecken die Freude und Liebe.» Das Bild «Das Lied der Blumenelfen» ist das 2. Lied aus der Bilderbuch-CD «Paradies Sihlwald» und ist zu sehen und zu hören in der Ausstellung Paradiesische Bilder und Musik von Evi Juon und Ruth Juon.

Gschichtezyt ist mehr als nur eine Veranstaltung - es ist ein Erlebnis für die ganze Familie! Groß und Klein werden von der faszinierenden Welt der Geschichten verzaubert. Mit Ursina Hollenweger, Sandra Franzen oder Kathrin Baier, Leseanimatorinnen des SIKJM. - Für Eltern mit Kinder von 3 bis 5 Jahren 

Gschichteziit i de Bibliothek ab 4 Jahren

The new edition of the exciting lecture series on history, archaeology, mythology and science. Timeless Cabinet blends history, archaeology, mythology, and science into insightful chunks to fuel our curiosity and desire to learn. Luring stories about fallen empires, puzzling artefacts, and groundbreaking ideas are enjoyable means to understand our past, our world, and ourselves. About the author: Cristian is a public speaker, writer, and former editor at the World History Encyclopedia. He loves science, history, archaeology, mythology, and any 'ology' that delves into how we got here and where we are headed. He studied archaeology, focusing on ancient history, meaning he is needlessly worried about anything that has been either dead, lost, or destroyed for more than one thousand years. Know more about Cristian by visiting www.timeless-cabinet.com.

Forum Kafimüli: Referat mit Diskussion und Signierstunde des Buches "Die Geschichte von Stallikon"

Gönnen Sie sich in der Mitte der Woche eine halbe Stunde der Besinnung und Stille. Lauschen Sie der schönen Musik und den Bibelworten. Gehen Sie gestärkt in den Alltag zurück. Die September-Vesper wird musikalisch gestaltet von Isabella Braun-Rey, Flöte/Violine und Martin Braun, Orgel.

gemütliches Beisammensein bei Ländlermusik - Unterhaltung und Tanz mit den Etzel-Buebä. Am Ländlerabend ist die Zufahrt mit dem Privatauto ab Oberiberg gestattet

Matthias Winistörfer, Spitaldirektor begrüsst, Susan Wintsch, Kuratorin und Nils Nova, Künstler geben eine Einführung in die Werke. Vom 13. September bis 30. März sind Werke des Künstlers Nils Nova aus Luzern im Zuger Kantonsspital ausgestellt. Damit wird die Ausstellungsreihe mit Künstlerinnen und Künstlern aus der Region fortgesetzt. Zur Vernissage mit Apéro am Donnerstag, 12. September 2024, von 18.00 bis 20.00 Uhr sind Sie herzlich eingeladen.

Erleben Sie zusammen mit Daniel Christen die Höllgrotten Baar aus Sicht des Lichtgestalters. Stalaktiten in einem neuen Licht und eine Scheune auf der Höllenfahrt. Der Designer Daniel Christen lädt zu einem besonderen Multimedia-Spektakel! Er zeigt Ihnen die Höllgrotten aus der Sicht des Lichtgestalters. Anschliessend serviert das Restaurant eine feine Hausspezialität. Und als Dessert lässt Daniel Christen die Staudenscheune abheben. Anmeldung auf www.christen.ch. Kosten CHF 35.- ohne Essen. Anzahl Plätze sind beschränkt. Die Führungen sind auf Schweizerdeutsch oder Hochdeutsch. Mitwirkende Künster: Daniel Christen Multimediagestalter

Moderierte Gesprächsrunde im Rahmen der aktuellen Ausstellung. Macht beeinflusst massgeblich, wie in Beziehungen kommuniziert, Entscheidungen getroffen und interagiert wird. Es diskutieren die Philosophin Federica Gregoratto, Habilitandin an der Universität St. Gallen, die Psychologin Stephanie Karrer, bekannt aus dem SRF-Format «We, Myself & Why» und der Zürcher Schriftsteller Thomas Meyer, international bekannt für sein Werk «Wolkenbruchs wunderliche Reise in die Arme einer Schickse». Moderiert wird die Gesprächsrunde von der Journalistin Jessica Prinz. Die Ausstellung ist wie gewohnt ab 11.00 Uhr geöffnet.

Cocktail-Bar, American Hot Dogs und Musik! Ob einfach ein Feierabend Bier genossen wird, oder aber die Chance genutzt, die lang vergessene Welt der Cocktails wieder aufleben zu lassen – Viertel vor Fritig bietet alles, was sonst nur noch selten zu finden ist und leitet mit gemütlicher Bar-Stimmung und leckeren American Hot Dogs das näher rückende Wochenende ein.

Drei Tage Live Musik, Kinderprogramm und Gastronomie vom feinsten.

Sie sind herzlich eingeladen für eine spannende Lesung mit Wilhelm Schmid über das Schaukeln - die kleine Kunst der Lebensfreude. Diese findet am 12. September 2024 in der Stampfi Knonau statt. Die Türöffnung ist um 19:00 Uhr und die Lesung beginnt um 19:30 Uhr.

Wollten Sie schon immer wissen, wie es vor einer Theateraufführung zu und her geht, was an den Proben alles schief läuft und wie es die Regie fertigbringt, trotz drohendem Fiasko die Nerven zu bewahren? Dann ist unsere neuste Produktion goldrichtig für Sie. Die Theatergruppe Langnau inszeniert mit der Komödie von Michael Frayn ein Theater im Theater, das nicht nur von den Dramen auf der grossen Bühne, sondern auch von den kleinen Dramen des Lebens handelt. Beste Unterhaltung garantiert! Diesen Abend werden Sie nicht so schnell vergessen.

DJ LUI - elektronische Musik

Die raffinierten Arrangements von Stephan Frommer lassen die «Big Band im Kleinformat» wie eine grosse erklingen. Erich Hunkeler am Schlagzeug legt zusammen mit Remo Capra an der Tuba das Fundament und den mitreissenden Groove, auf dem die Hornsection mit Max Helfenstein an der Trompete, Christine Kessler am Altosax und Stephan Frommer am Tenorsax ihre Melodien, Bläser Riffs, shout chorusse und inspirierenden Soli legen können. Im Kulturkeller lamarotte werden vor allem die Perlen der klassischen Big Bands, Latin und Jazz Standards zu hören sein.

Permettez à votre enfant de découvrir le monde des histoires et des livres d’images!

Ein junges Mädchen wird nach einem Winzerfest tot aufgefunden. Ihr mutmasslicher Mörder: ein junger Winzer. Doch der Beschuldigte kann sich an nichts erinnern. War vielleicht doch alles ganz anders? In gemütlicher Atmosphäre in den Reben hinter dem Weinbaumuseum (bei schlechtem Wetter drinnen) nimmt uns Markus Matzner mit auf eine geistige Reise zu den verschiedenen Fährten. Der Wein spielt dabei keine unwesentliche Rolle und das Publikum probiert mit. Der Krimiautor ist manchen als ehemaliger SRF-Journalist bekannt, heute ist er Chefredaktor der Zeitschrift «Obst+Wein». Daneben keltert er seine eigenen Weine.

Neben einem breiteren Feld an musikalischem Ausdruck, ist vor allem Verletzbarkeit, eine natürliche Performance, und die offenherzige Kommunikation das, was JOHNETHEN FUCHS nahbar, empathisch und lebendig wirken lassen. Inhaltlich wie auch kompositorisch wagt sich der Britrocker in immer tiefere Gründe vor. Das Konzept des aktuellen (dritten) Albums ‚ENLIGHTENED VISIONS‘ handelt von dem Gefühl der Entfremdung in Verbindung mit dem Drang aus gewohnten Lebenswelten auszubrechen. Verschiedene Schlüssel-Momente, wie Isolation, Zerrissenheit, Reflexion und Neuorientierung, werden in den Songs exemplarisch beleuchtet. Hier soll die Musik An- und Verknüpfungspunkte bieten. Inzwischen lebt JOHNETHEN FUCHS in der Schweiz, im schönen Ort Winterthur im Kanton Zürich, tourt weiterhin durch die Lande, und schreibt bereits wieder an neuem Songmaterial. Man darf sich 2024 also auf einige Konzerte und vielleicht auch neue Song-Veröffentlichungen freuen.

Ein philosophokomisches Theaterstück mit Akrobatik, Jonglage und Musik. Wohin segelt ein Schiff ohne Kapitän? Die Mannschaft eines Segelschiffes macht sich auf die Suche nach ihrem Kapitän, und nach sich selbst. Ein philosophokomisches Theaterstück voller Akrobatik, Jonglage, Musik und Humor darüber, was wir im Leben suchen. EINTRITT: Hutsammlung am Ende der Vorstellung. Keine Platzreservierung möglich!

Der Appenzeller Ausnahmesänger- und Songwriter Marius Bear präsentiert neue Musik und beschenkt uns mit seinen berührenden Bühnenauftritten. Zeitgeistgerecht veröffentlicht er sein neues Album im 2024 kontinuierlich. Seine aktuelle Single: „Kiss Me In The Morning“ trifft wieder mitten ins Herz seines stets wachsenden Publikums. Marius Bear ist zweifacher Swiss Music Award Gewinner und hat in seiner vergleichsweise kurzen Karriere bereits beeindruckende Erfolge gefeiert. Mit «Boys Do Cry» vertrat er 2022 die Schweiz im Finale des Eurovision Song Contests und seine Version des Whitney Houston Klassikers «I Wanna Dance With Somebody (Who Loves Me)» brachte ihm die, heute selten gewordene Goldene Schallplatte ein. Seine Songs wurden weltweit rund 27 Millionen Mal gestreamt. Im Frühjahr 2024 berührte und begeisterte er erneut ein grosses Publikum an den Bildschirmen in der Sendung „Sing Meinen Song“. Türöffnung: 19:00 Uhr Beginn: 20:00 Uhr Altersbeschränkung: Ab 16 Jahren oder in Begleitung eines Erwachsenen Barrierefreiheit / Rollstühle: Die Chollerhalle Zug ist barrierefrei zugänglich und verfügt über ein separates, rollstuhlgerechtes WC. Es können leider keine speziellen Rabatte gewährt werden und pro Begleitperson wird ein eigenes Ticket benötigt. Wichtig: Wenn Sie Rollstuhlplätze reservieren möchten, senden Sie bitte vor dem Ticketkauf eine E-Mail mit Angaben zur Veranstaltung, Datum, Ihrer Telefonnummer und der Anzahl der benötigten Plätze. Dies ist notwendig, da die Anzahl Rollstuhlplätze limitiert ist und wir sonst einen Einlass auch mit vorhandenem Ticket nicht in jedem Fall garantieren können. Vor Ort können Sie sich beim Eingang Galerie/Gästeliste melden, damit wir Sie zu ihrem Platz begleiten und allfällige Fragen beantworten können. Wir danken für Ihr Verständnis und freuen uns auf Ihren Besuch!

Alex Porter entführt uns mit seinen magischen Unmöglichkeiten in die Windungen der Imagination und hinterfragt sokratisch unsere Wahrnehmung. Alex Porter - wieder ganz der singende, zaubernde Derwisch - hat im langen Nichts der letzten Jahre neue Zaubereien und Kartentänze entwickelt. Ein Zaubertrick ist eigentlich ein Spiel gegen die Zeit. Aber Porters neue Trickkreationen finden in der Langsamkeit statt. Das Auge wird sorgfältig geführt und stolpert dabei über den eigenen Blick. Kaum Blinzeln - schon ist es passiert. Kann es sein, dass die Zeit nur eine Einbildung des Menschen ist? Porters eigenwillige Betrachtung des Universums bringt uns zum Schmunzeln. Aus seinem Zauberärmel schüttelt er Geschichten, die den Raum verbiegen, aus seinen Händen lässt er sichtbares Wunder fliessen. Doch Porter ist ein stimmakrobatischer Scharlatan, der uns mit seinen Geschichten eine schöne Welt vorgaukelt und die Menschen durch ihre eigene Fantasie hinters Licht führt. Wie schön, wenn das alles wahr wäre. Es ist wahr! Zumindest einen Abend lang. Türöffnung: 19:00 Uhr Beginn: 20:00 Uhr Ende: 22:00 Uhr Altersbeschränkung: Unter 16 Jahren in Begleitung eines Erwachsenen. Rollstuhlplätze: Die Lokalität ist barrierefrei erreichbar. Für Rollstuhlplätze bitte einen Sitzplatz am Rand buchen, danke. Weitere Informationen: www.kulturaegeri.ch (jhub)

House / Techhouse & Partyhits. Die neue Party in der Galvanik Zug: Durch die Nacht tanzen mit den besten House und Partyhits.

Musik, die nichts mehr sein will, aber alles sein kann... In Zeiten von Fake News und perfekter digitaler Schweinwelt wächst das Bedürfnis nach Authentizität. Und nach echter Musik, die ganz ohne grosse Produktion, aufwendige Nachbearbeitung und lautstarke Promo auskommt. Die in ihrer Essenz dafür umso reicher ist. «Wer nach Perfektion sucht, ist bei uns falsch. Wer echte Gefühle erleben möchte, genau richtig», so Pat Wydler, Gitarrist des Duos Five Rusty Horizons. Für ihn und Sänger Goran Bajic spielt es keine Rolle, ob nur eine Person in den Tiefen ihre Grunge-gefärbten Sounds verschwindet oder sich tausende von ihrem Love Rock berühren lassen. Es sind nicht mehr die Stadien, die Five Rusty Horizons anstreben. Wo auch immer Platz für einen 1.96 grossen Gitarristen und seinen Freund aus Kindheitstagen mit der riesigen Stimme ist - dort sind auch Five Rusty Horizons. Das Wo ist egal - das Wie umso essenzieller. Glamouröse Scheinwelten interessieren Pat und Goran nicht: Der Sound von Five Rusty Horizons ist pur, emotional, fragil und vor allem ehrlich. Nach der gemeinsamen Reise mit der erfolgreichen Schweizer Grunge-Band Soul Strip, die die Zürcher bis nach Kalifornien und ins Vorprogramm von Grössen wie Alter Bridge oder Stone Sour geführt hat, haben Pat und Goran jahrelang getrennt in verschiedenen Formationen gespielt. Während Pat unermüdlich seiner Leidenschaft folgte, gab es für Goran auch eine lange Zeit der musikalischen Stille, in der er das Streben nach Messgrössen des Erfolgs abgelegt und die Freude an Musik ohne Erfolgsdruck wiederentdeckt hat. So erfüllt, wie bei Five Rusty Horizons, haben sich beide Musiker lange nicht gefühlt. Denn die Magie, die zwischen zwei alten Freunden mit Gitarre und Gesang entstehen kann, ist gleichzeitig wunderbar emotional und auch furchterregend unberechenbar.

Discover the world around us with the help of rhythmic games, super stories and children's songs! Join us for a delightful adventure in a playful, cozy and safe learning environment, where together with our children, we will learn how to awaken the love for language and boost early literacy skills. A new and stimulating program awaits each time! Parents, grandparents, aunts and uncles - everyone with children aged 1 to 3 years is cordially invited. In collaboration with Academicus. Join us for a delightful adventure with rhythmic games, super stories and children's songs! For children aged 1 to 3 years.

Die Bürgergemeinde der Stadt Zug feiert heuer ihr 150-jähriges Bestehen. Doch was genau wird gefeiert? Wieso gibt es überhaupt eine Bürgergemeinde? Und was sind eigentlich die Aufgaben derselben? Wir laden Sie ein, ein Kernstück des Zuger Gemeinwesens und einige Anekdoten aus dessen Geschichte in einer multimedialen Inszenierung im Rathaus Zug mitzuerleben. Mit speziellen Jubiläumsaktionen möchte die Bürgergemeinde Zug ihren Werdegang und ihre Aufgaben einem breiten Publikum vermitteln. Eine multimediale Inszenierung im Rathaus erweckt die anekdotenreiche Geschichte der Gemeinde zum Leben. In Form eines unterhaltsamen Gesprächs, das fünf historische und aktuelle Persönlichkeiten miteinander führen, die seit 1874 als Bürgerräte und Bürgerrätinnen, als Bürgerpräsidenten und Bürgerpräsidentinnen tätig waren und sind. Verblüffend lebendig, skurril inszeniert. Ergänzt wird die sehens- und hörenswerte Installation durch leuchtende Schriftzüge an der Fassade, welche die Meilensteine, Leistungen und Zuständigkeiten der Bürgergemeinde präsentieren und aktuelle Zahlen und Fakten vermitteln. Feiern Sie mit, lassen Sie sich überraschen, informieren und verköstigen! Herzlich willkommen zum 150-Jahr Jubiläum der Bürgergemeinde der Stadt Zug! Die Multimedia-Inszenierung Talking Heads & Glowing Facts in und am Rathaus Zug ist vom 14. September 2024 bis am 14. März 2025, von Montag bis Freitag, von 8 bis 12 und 14 bis 17 Uhr in Betrieb. www.150i.ch/anlass/46 www.buergergemeinde-zug.ch

Das Wasserrad treibt die Säge und die Mühle an. Es gibt frisch gemahlenes Dinkelmehl zu kaufen und Brötli backen für die Kinder. Kleine Festwirtschaft

Am Samstag, 14. September 2024 lädt das Amt für Denkmalpflege und Archäologie zu einem Tag der offenen Grabung ein. Zudem öffnet auch die Risi AG ihre Tore und bietet einen Einblick in den Kiesabbau. Im vergangenen Jahr wurden bei den Rettungsgrabungen im Kiesabbaugebiet Äbnetwald bei Cham-Oberwil überraschend die Überreste eines grossen römischen Gebäudes entdeckt. Für den Kanton Zug handelt es sich um die bedeutendste Entdeckung römischer Ruinen seit fast 100 Jahren. Die Fachleute des Amts für Denkmalpflege und Archäologie legten in den vergangenen Monaten weitere Bereiche des über 500 m² grossen Bauwerks frei. Ein Jahr nach der überraschenden Entdeckung im Äbnetwald arbeiten Spezialistinnen und Spezialisten noch immer daran, weitere Mauern, Böden, Wege und Objekte aus der Römerzeit freizulegen. Dabei machen sie immer wieder spannende Entdeckungen. So fanden sie direkt neben den oft noch gut erhaltenen Mauerfundamenten grosse Mengen an Steinen. Diese deuten darauf hin, dass auch die Wände des Gebäudes bis zu einer gewissen Höhe aus Stein bestanden. An den gefundenen Verputzresten ist zu sehen, dass die Steinwände mit roter und schwarzer Farbe bemalt waren. Ziegelfragmente deuten darauf hin, dass zumindest ein Teil des Gebäudekomplexes ein Ziegeldach hatte. Ausserhalb der Räumlichkeiten kamen Kiesplätze und -wege zum Vorschein. Diese wurden in römischer Zeit nachweislich mit Karren befahren. An einigen Stellen sind diese «Karrengleise» noch sichtbar. Scherben von Tafel- und Kochgeschirr, Amphoren und Glasgefässen erzählen vom Leben im Äbnetwald vor 2000 Jahren und von den damaligen Handelsbeziehungen. Das Tafelgeschirr stammt aus dem heutigen Frankreich. Die Amphoren und ihr Inhalt – denkbar sind etwa Öl, Oliven, Wein, Fischsauce – von verschiedenen Orten im Mittelmeerraum, der die gesamte Tischkultur in weiten Teilen Europas prägte. Die gefundenen Bruchstücke aufwändig gestalteter Glasgefässe zeugen von der hohen Handwerkskunst in römischer Zeit. Der gesamte Umfang des römischen Gebäudekomplexes im Äbnetwald wird wahrscheinlich weit über 500 m² betragen. «Noch ist nicht geklärt, welche Funktion dieses grosse Gebäude hatte», erläutert Karin Artho, Leiterin des Amts für Denkmalpflege und Archäologie «Handelt es sich um eine Villa mit Weitsicht oder um ein Tempelgebäude? Dies herauszufinden, ist Gegenstand der aktuellen und fortlaufenden Grabungen.» Auslöser für die Ausgrabungen im Äbnetwald ist der Kiesabbau im Hügel zwischen Niederwil, Oberwil und Knonau. So begleitet das Amt für Denkmalpflege und Archäologie die Arbeiten seit den 1990er-Jahren mit sogenannten Rettungsgrabungen. Dazu untersuchen die Archäologinnen und Archäologen mit einem Vorsprung von rund einem Jahr die obersten Schichten des Kieshügels, bevor er abgetragen wird. Dank der beispielhaften Zusammenarbeit mit der für den Kiesabbau zuständigen Risi AG können wichtige Spuren der Vergangenheit gesichert werden, bevor sie für immer verschwinden. Tag der offenen Grabung Am Samstag, 14. September lädt das Amt für Denkmalpflege und Archäologie die Bevölkerung ein, den aktuellen Stand der Ausgrabung und die neuesten archäologischen Entdeckungen vor Ort anzuschauen. Ein Rundgang vermittelt die Dimensionen der inzwischen freigelegten römischen Bauten. Das Ausgrabungsteam der Abteilung Ur- und frühgeschichtliche Archäologie führt durch die laufende Ausgrabung und gibt spannende Einblicke in die Arbeit der Archäologie. Zudem werden weitere Highlights der vergangenen Ausgrabungen im Äbnetwald zu sehen sein – so zum Beispiel ein rätselhaftes Mondhorn aus der Bronzezeit und keltische Münzen. Besuchstag Kiesgrube Parallel zum Tag der offenen Grabung öffnet die Risi AG ihre Tore und bietet einen Einblick in den Kiesabbau. Auf einem Rundgang zeigt sie, welche gefährdeten Tierarten in den offenen Kiesflächen ihr Zuhause haben, und wie diese gefördert werden. Anschliessend folgt ein Blick in die Kiesgrube mit ihren grossen Maschinen und steilen Abbauwänden, welche die Geologie der Region offenbaren.

Mittelalterfest mit Markt und Heerlagern. Am Wochenende vom 14.9 und 15.9 2024 heisst es zum fünften Mal in Zug «Seyed gerüsst und tretet ein» Während 18 Stunden verzaubern und verführen Sie über 70 Marktstände, Minnesänger, Gaukler und Musiker rund um die Burg in Zug, in die Gründungszeit der Stadt zurück. Begleiten Sie uns auf dieser Reise und erleben Sie Geschichte mal ganz anders. Wie freuen Sie am Mittelalterfest in Zug zu begrüssen.

Frühschoppenkonzert für Besucherinnen und Besucher des Oberdorfzentrums in Affoltern a.A.

Isten hozott! Herzlich willkommen zum "Buchstart+ Mondókázó", der zweisprachige Reim- und Spielspass in Ungarisch-Deutsch für kleine Bibliotheksbesucherinnen und Bilderbuchliebhaber! Bei "Bookstart+ Mondókázó" sind Kleinkinder mit ihre Eltern/Betreuer:innen eingeladen, die aufregende Welt der beiden Sprachen zu erkunden und zu genießen. Vorgelesen wird eine Geschichte in Ungarisch, begleitet von Reimen und Liedern auf (Schweizer-)Deutsch. Üdvözöljük a "Bookstart+ Mondókázó", a kétnyelvű, magyar-német nyelvű rím- és játékmóka a kis könyvtárlátogatóknak és a képeskönyvek szerelmeseinek! A "Bookstart+ Mondókázó"-ban a kisgyermekek és szüleik/gondviselőik felfedezhetik és élvezhetik a két nyelv izgalmas világát. Magyarul felolvasnak egy történetet, amelyet (svájci)német nyelvű rímek és dalok kísérnek.

經由互動的敘述方式，加入歌唱以及手作，讓孩子沈浸在全中文的繪本世界中。Willkommen zu unserer Märchen Stunde. Wir singen, spielen dazu und tauchen tief in die Geschichte ein.

Alle kennen die Schlieremer Chinde, die herzerfrischend ein grosses Repertoire von Kinderlieder-Klassikern singen, ergänzt mit vielen Eigenkompositionen. Und wer hats erfunden? Wer? Adliswil. Die ganze Geschichte - mit Tonträgern und gedruckte Sammlung von Episoden - wird am 14. Sept 2024 - auf einem Stadtrundgang erzählt, auch mit ehemaligen Teilnehmenden, und mit Musikbeispielen dokumentiert. Die Musikschule begrüsst alle Teilnehmenden dieses Stadtrundganges mit wunderbaren Liedern. Im Anschluss an den Stadtrund wird die ganze Dokumentation, mit den Tonträgern, dem Geschichtsverein zu treuen Händen übergeben. Der Rundgang startet um 14 Uhr bei der Kulturschachtle Adliswil und dauert etwa anderthalb Stunden, im Anschluss daran offeriert der Geschichtsverein einen Apero. - Anmeldungen bis am 10. September 24 an den Geschichtsverein Adliswil, Frau Andrea Riedo, Mail: riedo18@bluewin.ch 

Charly B. verwöhnt uns mit seinen beliebten Evergreens und Schlagern zur Saisoneröffnung. Verbringen Sie mit uns einen beschwingten Nachmittag in geselliger Runde.

Contes et histoires en français pour enfants de 3 à 8 ans. La bibliothèque de Zoug et Anne-Lise Latouche-Hallé vous convient aux contes et histoires en français, accompagnés d’activités ludiques, créatives ou musicales. Pour enfants de 3 à 8 ans, accompagnés de leurs proches. Contact: www.annelise-latouchehalle.com/contes

Unsere Zeit, in der scheinbar alles im Wandel begriffen ist, nimmt Quido Sen eher als ein Drehen im Kreis oder Treten an Ort wahr. Er, der 1968 aus der Tschechoslowakei floh um der geistigen Enge zu entkommen, stellt verwundert fest, dass die Intoleranz zunimmt, dass die gesellschaftlichen Normen enger werden, die Überwachung zu- und die persönliche Freiheit abnimmt. In seiner neuesten Ausstellung setzt er sich intensiv mit diesen Beobachtungen auseinander. Ein Objekt besteht aus einem Maschendrahtzaun der den Screen mit dem Hirnscan des Künstlers umgibt. Symbolisiert die transparente Hülle einen beschützenden Kokon oder eher ein Gefängnis? Steht die Installation für Isolation oder Vernetzung in unserer technologisierten Welt? Spielt das Werk auf den berühmten Roman Kafkas, ‘die Verwandlung’, an und versinnbildlicht die Installation Gregor Samsas Inneres in der monströsen Hülle eines Käfers? Die Werke Quido Sens geben Gedanken und Assoziationen unendlichen Raum. Ihre Formsprache ist einzigartig. Da der Betrachter, die Betrachterin auf nichts Vergleichbares zurückgreifen kann, können die Gedanken, frei von jeglichen Konventionen, ungestört fliessen. Und das ist genau was Quido Sen will – einen Raum für eigenständige, unabhängige Überlegungen schaffen. Quido Sen, 1948 in Ostrava, Tschechien, geboren, lebt und arbeitet seit 1969 im Kanton Zug. Er ist Elektroigenieur (ETH Zürich) und Künstler. Seit den frühen Nullerjahren hat der Künstler mehrmals in der Galerie ausgestellt. In dieser Ausstellung zeigt er multimediale Installationen; Plotterzeichnungen, die in den 80-er Jahren entstanden sind, und Werkskizzen.

Ein Spielmann sucht sein Glück… - Theater, Jonglage, Artistik und Musik. Die Compagnie Pas de Deux präsentiert in ihrem Wandertheater ein humorvolles Stück mit Musik, Akrobatik und Jonglage. Spielend erzählen zwei Schauspieler in zahlreichen Charakteren eine Geschichte über Freude und Trauer, Geld und Gier, Vertrauen und Liebe, die Alt und Jung zum Lachen und Weinen bringt. Es ist die Geschichte eines Spielmanns, der seine Geige an den Teufel verkauft, um reich zu werden. Nur hat er mit seiner Geige auch seine Freude und Lebenslust verkauft und so scheint er verloren zu sein. Doch es ist auch die Geschichte eines Mädchens, das alles zurücklässt und sich für den Spielmann auf die Suche nach seinem verlorenen Glück macht. Die Vorstellung richtet sich sowohl an Erwachsene als auch an Kinder ab 6 Jahren.

Come Fly with Us! Please fasten your seatbelt! Herzlich willkommen zu einem musikalischen Höhenflug, präsentiert von Air Melodiven und Inflagranti Airlines. Das harmonische Zusammenspiel der temperamentvollen Melodivensängerin, ihrer Pianistin und der leidenschaftlichen Bläser des Quintetto Inflagranti verspricht ein musikalisch opulentes Erlebnis. Durch maßgeschneiderte, subtile und humorvolle Arrangements, sowie Schweizer Kompositionen entführen die beiden Ensembles das Publikum an Bord auf eine Reise durch verschiedene Musikrichtungen. Klassiker wie „Come Fly With Me“, „Fly Me to the Moon“ und „Volare“ dürfen dabei ebenso wenig fehlen wie Stücke aus der Renaissance oder der Romantik. Zwischen den musikalischen Darbietungen gibt es reichlich Geplauder: von „Girl Talk“ über „All about that Bass“ bis hin zu „Campari Soda“ von Taxi oder „Ne t’en vas pas!“. Mal im gemeinsamen Spiel, mal im Wechsel versprechen die musikalischen Höhenflüge staunenswerte Momente für die Passagiere. In Zeiten des Klimawandels können Sie mit uns reisen und gleichzeitig Ihren ökologischen Fußabdruck erheblich reduzieren! Das Boarding ist abgeschlossen! Wir bitten Sie nun, Ihre Tische hochzuklappen, die Sitzlehnen aufrecht zu stellen und sich anzuschnallen! Die Crew ist startklar! Genießen Sie Ihren Flug!"

Saisoneröffnung! Zeitgenössischer Zirkus aus Frankreich. Zirkus im Theater. Mit der neuen Saison öffnet das Theater Casino Zug seine Bühne für zeitgenössischen Zirkus. Als erste gastiert die französische Compagnie Cirque Aïtal mit ihrer fulminanten Inszenierung «Pour le meilleur et pour le pire»: Die beiden sind hinreissend, ein zirzensisches Traumpaar! Assistiert von einem eigensinnigen roten Simca 1000 erzählen der hünenhafte Franzose Victor Cathala und die zarte Finnin Kati Pikkarainen mit umwerfendem Charme und hohem artistischen Können die Geschichte ihrer Liebe und ihres Lebens als Zirkusartisten: immer unterwegs, immer aufeinander angewiesen– «Pour le meilleur et pour le pire». Victor und Kathi sind ein Paar in den Flitterwochen mit ihrem alten, roten Simca. Eine Hochzeitsreise, die sich als Bewährungsprobe dieses ungleichen Duos entpuppt. Zum Rhythmus des Autoradios entfaltet sich eine akrobatische Liebesgeschichte. Balance, Luftleiter auf dem Auspuffrohr und artistische Streitereien mit Augenzwinkern: Ein Theater mit furioser Akrobatik in einer rasanten Abfolge und ein Spass für alle Generationen ab 6 Jahren. «Tout est beau dans ce spectacle», schreibt ein entzückter Kritiker, alles ist schön in diesem Zirkusspektakel. Konzept, Interpretation: Kati Pikkarainen, Victor Cathala Künstlerische Mitarbeit: Michel Cerda Komposition Musik: Helmut Nünning Lichtdesign: Patrick Cathala Kostüme: Odile Hautemulle Bühnenkonstruktion: Alexander Bügel Zirzensische Beratung: Jani Nuutinen Ton, Elektronik: Andreas Neresheimer Technik: Patrick Cathala, Simon Cathala, Pierre-Yves Dubois Administration: Bérangère Gros

Zwei Konzerte für zwei Klaviere & Orchester, mit Eleonora Em, Patricia Ulrich, Klavier. Leitung Urs Bamert Caspar Diethelm, Francis Poulenc & Schuberts "Unvollendete"! Die Jubiläumskonzerte genau 20 Jahre nach dem ersten Pilotkonzert des damaligen «Sinfonieorchesters Ausserschwyz» (mit 2 Konzerte in der der damaligen Aula der Kanti Pfäffikon) schliesst programmlich den Kreis und bringt wieder das Klavier als Soloinstrument, diesmal aber nicht mit Schostakowitsch und Mozart, sondern mit einem Unikum: in Doppelbesetzung mit zwei attraktiven Doppelkonzerten für zwei Klaviere (Flügel) und Orchester, vom Franzosen Poulenc und vom Innerschweizer (mit Bürgerrecht in Galgenen!) Komponisten Caspar Diethelm, letzteres etwas esoterisch-buddhistisch angehaucht, sehr selten gespielt und extra von den Diethelm-Nachkommen für das SOKS neu editiert. Caspar Diethelms Vater stammte aus Galgenen, und dessen Sohn war der prägende Musikgeschichts-, Tonsatz- und Kammermusiklehrer für viele Musiker aus dem Kanton Schwyz während deren Studiums an der Musikhochschule Luzern. Etliche dieser Musiker spielen heute im SOKS bzw. einer dirigiert es. Die Solistinnen sind die damalige (Pilot-)Solistin Patricia Ulrich aus Wollerau, die inzwischen u.a. an den Musikhochschulen von Luzern und Basel korrepetiert, sowie ihre «Nachfolgerin» in Ausserschwyz, die renommierte Samstager Pianistin Eleonora Em van Wieringen, die an der Kantonsschule Ausserschwyz und an der Musikschule Freienbach unterrichtet. Besetzung: 2 Konzertflügel, grosses spätromantisches Sinfonieorchester, ca. 75 Musiker, inkl. Posaunen, Tuba, Schlagzeug. Programm: Caspar Diethelm (Bürger von Galgenen SZ, wohnhaft gewesen in Sarnen/Luzern, 1926-1997) «Das Rad des Lebens», für 2 Klaviere, Horn und Streicher op. 252 (1987) Francis Poulenc (1899-1963): Konzert für 2 Klaviere und Orchester d-Moll (1932) Franz Schubert: Die berühmte Sinfonie h-Moll D759 «Unvollendete», inkl. des skizzierten Scherzos als 3. Satz SolistInnen: Eleonora Em, Klavier (Samstagern, Kantonsschule Ausserschwyz, Musikschule Freienbach) Patricia Ulrich, Klavier (Wollerau/Luzern, Hochschule Luzern Musik, Musikschule Risch ZG, früher Kantonsschule Ausserschwyz) Sebastian Rauchenstein, Horn (Wollerau, Hornist des Sinfonieorchesters Kanton Schwyz) Sinfonieorchester Kanton Schwyz Samstag, 14. September, 20.00 Uhr, Schindellegi, Maihofsaal Sonntag, 15. September, 18.30 Uhr, Küssnacht a.R., Monséjour Sonntag, 22. September, 18.30 Uhr, Wangen SZ, Buechberghalle (Lachen: Pfarrkirche in Renovation)

Eine rässe Mischung aus Musik, Gesang und Kabarett: heiter, frech, würzig und zeitgemäss. Willkommen zur Appenzeller Welttournee 2024 - in neuer Besetzung und mit nigelnagelneuem Programm. Das Publikum darf sich auf ein unterhaltsames Spektakel mit Bergen von Klängen, Musik und Humor aus aller Welt freuen. Auf der Bühne stehen fünf Appenzeller Ausnahmekünstler: Der virtuose Stimmakrobat «Martin O.», das urchig-weltoffene Trio «Appenzeller Echo» und neu dabei der phänomenale Kabarettist und Schauspieler «Philipp Langenegger». Tief verwurzelt in ihrer Heimat, tingeln sie mit ihrem neuen Programm rund um den Globus. Auf ihrer Reise machen sie für 12 exklusive Auftritte Halt in der Schweiz - zum Beispiel statt Berlin in Bern und anstatt Calgary in Cham. Sie musizieren, witzeln und kitzeln - von dezent bis rezent - das Heiterste aus ihrer wunderbar unterhaltsamen Appenzeller Weltreise heraus. Special: Die Show wird im Vorprogramm mit kulinarischen Leckerbissen aus dem Appenzell garniert - ein rondom gmögiger Appenzeller-Abend für Jung und Alt.

Konzert­ mit der BOS Big Band unter der Leitung von Edgar Schmid. Als Solist dürfen wir den renommierten Alt­saxophonisten Klaus Graf begrüssen. Erleben Sie am 14. September 2024 einen aussergewöhnlichen Konzert­abend mit der BOS Big Band unter der Leitung von Edgar Schmid. Wir freuen uns, den renommierten Alt­saxophonist Klaus Graf als Solisten begrüssen zu dürfen. Klaus Graf ist Mitglied der SWR Big Band und hat bereits mit Jazzlegenden wie Phil Woods, Clark Terry und Sammy Nestico zusammengearbeitet. Seit 2002 ist er Professor für Jazzsaxophon an der Hochschule für Musik in Nürnberg und erhielt zahlreiche Aus­zeichnungen, darunter einen Grammy mit der SWR Big Band im Jahr 2023. Vor dem Konzert haben die Besucher die Möglichkeit, sich an einer Auswahl von Foodtrucks vor dem Gebäude zu verpflegen. Freuen Sie sich auf ein musikalisches Highlight der Extraklasse mit der Big Band des Blasorchesters Siebnen!

Die JANK GROUP ist das Projekt des Zürcher Gitarristen und Komponisten Janos Knobel, dessen Vision er schon seit Jahren mit sich herumträgt und in dem er seit Anfang 2024 mit dem aktuellen Programm «call of peace» Konzerte spielt. Die Musik ist eine melodiöse, umarmende Mischung aus kammermusikalischen und elektronischen Klängen. Keltisch bis mittelalterlich, akustisch, oder auf sphärischen Klangwolken erklingen die Kompositionen von Janos Knobel. Das Konzert ist optisch eingebettet in künstlerische Videoprojektionen, die eigens für dieses Programm entstanden sind.

Die Chormitglieder von vocal emotions geniessen das Zusammensingen in vollen Zügen und laden das Publikum herzlich zu ihren Konzerten "Chor-Genuss" ein. Am Samstag, den 14. September um 20 Uhr, in der reformierten Kirche in Affoltern am Albis und am Sonntag, den 15. September um 17 Uhr, in der Kirche St. Martin in Baar werden Lieder wie "Hallelujah" von Leonard Cohen oder "You’ve Got a Friend in Me" aus dem Film Toy Story präsentiert. Der Baarer Chor singt nicht nur auf Englisch: Das diesjährige Programm umfasst Songs in sechs verschiedenen Sprachen. In der wunderbaren Akustik der Kirchen werden wir von Klavier und teilweise auch von Flöte begleitet. Wir freuen uns auf zahlreiche Zuhörer.

Wir starten in die neue Saison! Mit der all female Balkan Band «Haimos» und feinem Apéro! Kommt vorbei!
Zu Kolo und Chiftetelli lässt dich Haimos durch die Decke tanzen, fängt dich sogleich in melancholischer Tiefe auf und verwöhnt dich mehrsprachig mit Juwelen vom Balkan und darüber hinaus. Haimos, das sind acht Frauen mit mehrstimmigen Gesängen und vielen Instrumenten. Ihre Musik kommt von diversen Hügeln und Tälern vom Balkan bis zum Aladag-Gebirge und erzählt durch eigens interpretierte traditionelle Lieder Geschichten von zwischen den Welten. Hajde, lasst uns tanzen!

Die Barock-Geigerin Maya Homburger und der Bassist und Komponist Barry Guy, beide gefragte Solisten, gelten weltweit als grosse Innovatoren im breiten Spannungsfeld von Barockmusik und modernster Komposition. In diesem Trio trifft das Duo auf den Schlagzeuger Lucas Niggli, einer der innovativsten und kreativsten Musiker im Jazz als auch Neue Musik Bereich. Zusammen gestalten sie ein Programm mit Kompositionen von J. S. Bach, H. I. F. Biber, György Kurtag und Barry Guy im Wechsel mit Improvisationen. Jedes Konzert wird durch eine Unzahl von Klangfarben und Stimmungen zu einer wahrhaftigen "Celebration".

Neben Funk sind aber auch Jazz, Soul, Go-Go und Gospelmusik für seinen Hip Hop Stil zeichnend. Als Sohn einer afroamerikanischen Mutter und eines sudanesischen Vaters, kam Oddisee unter dem Namen Amir Mohamed Khalifa 1985 in Washington D.C. auf die Welt. In Maryland, wo er bis zur High School aufwuchs, wurde er schon früh mit den krassen gesellschaftlichen Strukturen der Ungleichheit in den USA konfrontiert, was dazu führte, dass sich viele seiner Texte mit politischen und gesellschaftskritischen Themen befassen. So erstaunt es wenig, dass sich Oddisee inhaltlich mit dem frühen Ostküsten Rap a là De La Soul, Eric B. & Rakim und A Tribe called Quest identifiziert, der sich weniger um maskuline Überhöhung, sondern mehr um politisches Bewusstsein bemüht. Der Sound von Oddisee ist von Vielfalt geprägt. Einen frühen Einfluss auf ihn hatte sein zeitweilger Hausnachbar in Merryland Garry Shider, einer der führenden Köpfe bei Parliament Funkadelic. Neben Funk, sind aber auch Jazz, Soul, Go-Go und Gospelmusik für seinen Hip Hop Stil prägend. Oddisee hat es in den letzten Jahren bewundernswert verstanden, sich viel Raum und Zeit für seine künstlerische Entfaltung herauszunehmen, in interessiertem Kontakt mit seinem Publikum zu blieben, eine tiefgründige Lyrik zu entwickeln und spannende Tracks zu produzieren, ohne sich dem Irrsinn der Marktlogik auszuliefern. Dear Oddisee, we look forward to seeing you.

Du stehst auf 70er und 80er Rock? Dann lass dir ihr Konzert nicht entgehen! Im Jahre 1994 von Georgie Zsigmond, seines Zeichens Sänger der legendären «KAKTUS», gegründet, nun seit 2019 als Trio unterwegs, präsentieren Tellrock euch ihre Songs aus bald 30 Jahren Bandgeschichte. Neben ihren Klassikern haben sie einige neue Songs und einige alte, schon lange nicht mehr live gespielte, im Gepäck. Und natürlich auch ein paar Welthits von Deep Purple, Uriah Heep, AC/DC und vielen anderen! Zudem hat die Band die Coronazeit genutzt, um ein Best-Of Album aufzunehmen. Dieses Album mit dem Titel «The Second Basement» gibt neun ihre Klassiker zum Besten, sowie sieben bisher unveröffentlichte Songs, alle mit der aktuellen Besetzung eingespielt.