Kultur

Am Sonntag, 3. Mai 2026, hält Franz Ziegler im Rahmen der Offenen Türen des Ortsmuseums Richterswil einen spannenden Vortrag über die Geschichte des Cacaos.

Musik am Morgen mit Marianne Rutscho

Wir erzählen Geschichten für kleine und grosse Zuhörerinnen und Zuhörer ab 4 Jahren. Es gibt für Kinder kaum etwas Schöneres, als einer Geschichte zu lauschen. Das Vorlesen fördert ausserdem die Kreativität und sprachliche Entwicklung der Kinder. Um pünktliches Erscheinen wird gebeten.

Wir laden alle herzlich ein, sich uns an diesem besonderen Tag anzuschliessen, um die Vergangenheit zu ehren, die Gegenwart zu feiern und einen Blick in die Zukunft zu werfen. Tag/Datum: Sonntag, 3. Mai 2026 Zeit: 10.15 - 15:00 Schauplatz: Campus Zugerberg Programm: - Feiern Sie mit uns das 100-Jahr-Jubiläum auf dem Zugerberg-Campus. - Folgen Sie dem für diesen Tag erstellten Jubiläumsparcours und nehmen Sie an der Preisverlosung teil. - Besuchen Sie verschiedene Stationen, an denen Sie sich über 100 Jahre Montana und darüber hinaus informieren, lernen und mitmachen können. - Geniessen Sie Verpflegung aus aller Welt. Dieser Meilenstein findet nur einmal in einem Jahrhundert statt. Verpassen Sie also nicht diese einzigartige Gelegenheit und feiern Sie mit uns! Keine Anmeldung erforderlich. Jeder ist willkommen! Weitere Informationen finden Sie auf unserer 100-jährigen Jubiläum, die ständig erweitert wird, damit Sie nichts verpassen! Bei Fragen wenden Sie sich bitte an: 100years.anniversary@montana-zug.ch

Öffentliche Führung durch die Ausstellung. Die multimediale Ausstellung «Die LANGEWEILE – ganz schön vielfältig» ermöglicht eine neue Sicht auf ein unterschätztes Gefühl. Erkunden Sie mit uns die Langeweile aus verschiedenen Blickwinkeln und erleben Sie, wie vielfältig diese sein kann – mal anstrengend, mal anregend, mal überraschend bereichernd. Unsere Kulturvermittlerin führt Sie durch die Ausstellung und zeigt Ihnen ausgewählte Exponate und Kunstwerke. Danach haben Sie ausgiebig Gelegenheit, die Ausstellung auf eigene Faust zu erkunden. Die Ausstellung hat von 11:00 bis 17:00 Uhr geöffnet.

Filmvorführung und Paneldiskussion: The Ship of Tolerance – Mit Remo Hegglin (Filmemacher), Sandra Winiger (Kunstvermittlerin) und Mia Jenni (Projektleiterin). Am Zugersee entstand 2016 das partizipative Grossprojekt «The Ship of Tolerance» von Ilya & Emilia Kabakov, realisiert in Zusammenarbeit mit dem Kunsthaus Zug. Dokumentiert wurde dieses aussergewöhnliche Vorhaben durch den Zuger Filmemacher Remo Hegglin. Mit einer Filmvorführung und anschliessender Diskussion mit der damaligen Leiterin der Kunstvermittlung und Co-Kuratorin des Grossprojekts Sandra Winiger richten wir den Blick zurück auf diese Zusammenarbeit und deren Bedeutung für die Kunstlandschaft Zug. Film: 12:00–13:00 Uhr Podiumsdiskussion: 13:00–14:00 Uhr Mit Remo Hegglin (Filmemacher), Dr. Sandra Winiger (ehemalige Leiterin Kunstvermittlung Kunsthaus Zug, Co-Kuratorin «Ship of Tolerance») und Mia Jenni (Projektleiterin)

Schneller eine Maus fangen, laut miauen, schneller einschlafen. Caruso möchte überall gewinnen. Dieses Konzert ist Teil von «Caruso und seine Freunde» – Ein Inklusionsprojekt. Musikabenteuer für ALLE. Empfohlen für junges Publikum von 3 bis 99 Jahren. Über die Veranstaltung: Das Konzertformat wurde mit partnerschaftlicher Unterstützung der Stiftung Maihof Zug entwickelt. Die Türen sind weit offen. Alle Kinder, alle Familien, alle Menschen mit besonderen Bedürfnissen sind eingeladen zu einem vitalen, berührenden Musikerlebnis. Programm: Klassische Musik, Jazz, Volksmusik, Kinderlieder Kammer Solisten Zug: Immanuel Richter, Trompete Stefan Buri, Fagott und Kater Caruso Annina Röllin, Klavier Christina Buri, Dialoge und Requisiten Stefan Buri, Künstlerische Leitung Peter Hammann, Kamera Björn Bredehöft, Technik, Ton und Licht Kammer Solisten Zug, Produktion

Schneller eine Maus fangen, laut miauen, schneller einschlafen. Caruso möchte überall gewinnen. Dieses Konzert ist Teil von «Caruso und seine Freunde» – Ein Inklusionsprojekt. Musikabenteuer für ALLE. Empfohlen für junges Publikum von 3 bis 99 Jahren. Über die Veranstaltung: Das Konzertformat wurde mit partnerschaftlicher Unterstützung der Stiftung Maihof Zug entwickelt. Die Türen sind weit offen. Alle Kinder, alle Familien, alle Menschen mit besonderen Bedürfnissen sind eingeladen zu einem vitalen, berührenden Musikerlebnis. Programm: Klassische Musik, Jazz, Volksmusik, Kinderlieder Kammer Solisten Zug: Immanuel Richter, Trompete Stefan Buri, Fagott und Kater Caruso Annina Röllin, Klavier Christina Buri, Dialoge und Requisiten Stefan Buri, Künstlerische Leitung Peter Hammann, Kamera Björn Bredehöft, Technik, Ton und Licht Kammer Solisten Zug, Produktion

Zwei Länder, kein Zuhause. Das neue Stück der Kulisse Zug spielt dort, wo Zugehörigkeit zur Verhandlung steht, zwischen Ordnung und Zufall, Akten und Gefühl. Das Stück Hin & Her spielt an einer Grenze und im Niemandsland dazwischen.Der ehemalige Drogerie Besitzer Havlicek, wird aus dem einen Staat ausgewiesen und darf in den anderen nicht einreisen. Um diese Situation, an und zwischen den beiden Zollstationen, entfaltet sich ein Reigen aus skurrilen Begegnungen, die das Thema Grenze aus unterschiedlichen Perspektiven beleuchtet. Munter, verspielt und mit überraschenden Mittel, setzt das Ensemble der Kulisse Zug den Horváth Text in Szene und stellt sich dabei Fragen, die sich um Zugehörigkeit, Existenzberechtigung, sowie innere und äussere Grenzen drehen.Das 1933 am Zürcher Schauspielhaus uraufgeführte Stück birgt einiges an Aktualität, inspiriert zum Nachdenken.

Spoken-Word und Live-Musik. Diego Armando Maradona – ein Name, der weit über den Fussball hinaus strahlt und ein Leben voller Höhenflüge und Abstürze – in Worte und Ton gefasst. In einer einzigartigen Mischung aus Spoken-Word und Live-Musik erzählt Pedro Lenz von Maradonas Kindheit in prekären Verhältnissen, seinem Aufstieg zum Weltstar, seinen Eskapaden, seiner Drogensucht, den Jahren in Neapel und Barcelona, seinem Rückzug, seinem Scheitern – dem unsterblichen Mythos. Begleitet wird Pedro Lenz vom Pianisten und Komponisten Simon Ho, der mit seinem Spiel die Atmosphäre Argentiniens und die Vielschichtigkeit von Maradonas Leben einfängt. Es entsteht ein intensives Bühnenstück voller Poesie, Rhythmus und Emotionen. Ein Abend, der nachhallt – nicht nur für Fussballfans, sondern für alle, die melancholische Geschichten lieben.

Konzert für Kinder vom Krabbelalter bis zu 3 Jahren. Mit Spiel und Bewegung. Das professionelle Fachwissen aus Musik und Bewegungstherapie wird in «Mini-Mozart» auf ganz neue Art und Weise kombiniert. Im Zentrum der knapp einstündigen, gemütlichen Veranstaltung stehen das live Hören von wunderbaren Melodien und das Bewegen, angeleitet von den Bewegungstherapeutinnen. - Verschiedene Materialien wie ein bunter Spielfallschirm, Seifenblasen oder «Rhythmuseier» animieren die Kinder, mit Bewegungen zu experimentieren. Sie krabbeln, kriechen, rollen, stampfen, tanzen, klatschen und üben das Gleichgewichtsgefühl zum Laufenlernen. - Musik fördert die frühe Bindung zu Bezugspersonen durch gemeinsame emotionale Erlebnisse. - Ein Timing-Gefühl kann entstehen; manche Kinder klatschen bereits annähernd im Takt. - Frühe musikalische Erfahrungen, kombiniert mit Bewegung, schaffen grundlegende neuronale Verbindungen, die für die spätere kognitive und motorische Entwicklung bedeutsam sind, selbst wenn die Kinder die Musik noch nicht «verstehen» im herkömmlichen Sinne. Christina Buri ist für die Idee und das Konzept verantwortlich. Sie hat einen Master of Science (eidg. dipl. Turn- und Sportlehrerin Diplom II ETH), ist eidg. dipl. Psychomotoriktherapeutin EDK und zertifizierte Life Kinetik Trainerin. Sie arbeitet in ihrem eigenen Bewegungsraum in Zug (einfachbewegen.ch). Sandra Rossi unterstützt Christina Buri an den Konzerten. Sie ist ebenfalls dipl. Psychomotoriktherapeutin EDK. Konzert für Kinder vom Krabbelalter bis zu 3 Jahren. Das Team von «Mini–Mozart» 5 Christina Buri, eidg. dipl. Psychomotoriktherapeutin EDK, Idee, Konzept Sandra Rossi, eidg. dipl. Psychomotoriktherapeutin EDK, Bewegung, Spiel Stefan Buri, Fagott Immanuel Richter, Trompete Annina Röllin, Klavier Kammer Solisten Zug: Produktion

Spoken-Word und Live-Musik. Diego Armando Maradona – ein Name, der weit über den Fussball hinaus strahlt und ein Leben voller Höhenflüge und Abstürze – in Worte und Ton gefasst. In einer einzigartigen Mischung aus Spoken-Word und Live-Musik erzählt Pedro Lenz von Maradonas Kindheit in prekären Verhältnissen, seinem Aufstieg zum Weltstar, seinen Eskapaden, seiner Drogensucht, den Jahren in Neapel und Barcelona, seinem Rückzug, seinem Scheitern – dem unsterblichen Mythos. Begleitet wird Pedro Lenz vom Pianisten und Komponisten Simon Ho, der mit seinem Spiel die Atmosphäre Argentiniens und die Vielschichtigkeit von Maradonas Leben einfängt. Es entsteht ein intensives Bühnenstück voller Poesie, Rhythmus und Emotionen. Ein Abend, der nachhallt – nicht nur für Fussballfans, sondern für alle, die melancholische Geschichten lieben.

Die Buchstart-Treffen mit June Schraner für Eltern und Grosseltern mit Kindern ab 9 Monaten sind vergnügliche Entdeckungsreisen in die Welt der Sprache, begleitet von Versen, Liedern und Fingerspielen. Die Veranstaltung findet jeweils am ersten Dienstag des Monats von 10 bis 10.30 Uhr und am dritten Donnerstag des Monats von 15 bis 15.30 Uhr statt.

Kunst über Mittag zum Thema «Elementarkräfte» im Kunsthaus Zug, mit Stefanie Kasper (Kunstvermittlerin). Abwechslung im Alltag? In Kunst über Mittag widmen wir uns gemeinsam dem «explosiven» Thema Elementarkräfte im Schaffen von Max von Moos – zwischen Zerstörung und Erneuerung, Bewegung und Stillstand. Mit: Stefanie Kasper, Kunstvermittlerin

Im Sommer geht vieles mit Leichtigkeit. Die grünen Wiesen und farbigen Blumen, die warmen Sonnenstrahlen wecken Lust zum Lachen und Singen. In diesem Konzert spielen wir frohe Trompetenkonzerte und Volkslieder rund ums Thema Sommer. Bekannte Melodien, beschwingte Musikstücke und eine kurzweilige Moderation schaffen für eine Stunde einen Wohlfühlraum für alle. Barriere- und Bewegungsfreiheit sind gegeben. Geniessen Sie ein entspanntes Konzerterlebnis im Archesaal des Reformierten Kirchenzentrums Zug. Antonio Vivaldi (1678–1741) Konzert B-Dur, RV 548 für Trompete und Violine Volkslieder «Maienwind am Abend sacht» «S'isch mer alles ei Ding» «Es tönen die Lieder» «Kommt ein Vogel geflogen» «Komm lieber Mai und mache» «Im Frühtau zu Berge» Georg Philipp Telemann (1681–1767) Triosonate in B-Dur TWV 42:B5 für Violine, Fagott und Basso continuo Antonio Vivaldi (1678–1741) «Der Sommer», Op. 8 Nr. 2, RV 315 Konzert für Violine und Ensemble Kammer Solisten Zug: Immanuel Richter, Trompete Stefan Buri, Fagott und Moderation NN, Violine Annina Röllin, Klavier Dieses Konzert ist Teil von «Souvenir» – Konzerte für Menschen mit und ohne Demenz und richtet sich an demenzerkrankte Menschen und ihre Angehörigen sowie an alle interessierten Konzertbesucherinnen und Konzertbesucher. Die Konzertreihe wird durch privates Mäzenatentum grosszügig unterstützt. Das Konzertformat ist eine Zusammenarbeit mit «alzheimer zug».

Treffen Sie uns in der reformierten Kirche Horgen trinken Sie einen Kaffee mit uns! Veranstaltung im Rahmen der Sonderausstellung «Ja, Nein, Vielleicht. Liebesgeschichten aus Horgen» in Zusammenarbeit mit der reformierten Kirche Horgen.

Christoph Riedweg und Daniel Fueter diskutieren über Demokratie und Populismus.

Sprache beginnt bei der Geburt und gehört zu den wichtigsten Entwicklungsschritten im frühen Kindesalter. Lassen Sie Ihr Kind Sprache hautnah erleben. Tauchen Sie in der Bibliothek zusammen mit Ihrem Kind in Geschichtenwelten ein. Mit Sandra Fahy. Achtung, es finden zwei aufeinanderfolgende Veranstaltungen statt, eine um 9:00 Uhr, die zweite um 10:00 Uhr. - Anmeldung erwünscht bei Sandra Fahy: 076 435 65 74 Für Eltern mit Kindern zwischen 0 und 4 Jahren

Seit 1993 ist Marc Luisoni Mitglied des Tonhalle Orchesters Zürich. Daneben ist er seit 1996 Stehgeiger des Ensembles "Salon Passion" und seit 2018 Geiger beim Gipsy Swing Quartett "Gadjolinos". Als Registerproben-Leiter arbeitet er mit bekannten Jugendorchestern und wirkt bei Führungen hinter den Kulissen, als Götti in Primarklassen oder Botschafter des Tonhalle-Orchesters bei verschiedenen Anlässen mit. Marc Luisoni versucht immer seine Leidenschaft für die Welt der Klassischen Musik mit Begeisterung zu teilen.

Lady Butterfly, gemalt mit Japanpinsel und Tusche, Siebdruck, zu sehen in der Ausstellung Paradiesische Bilder und Musik von Evi Juon und Ruth Juon.

Mirëseardhje! Herzlich willkommen zum "Buchstart+ Na ishte njëherë, der zweisprachige Reim- und Spielspass in Albanisch-Deutsch für kleine Bibliotheksbesucherinnen und Bilderbuchliebhaber! Bei "Buchstart+ Na ishte njëherë " sind Kleinkinder mit ihre Eltern/Betreuer:innen eingeladen, die aufregende Welt der beiden Sprachen zu erkunden und zu genießen. Vorgelesen wird eine Geschichte in Albanisch, begleitet von Reimen und Liedern auf (Schweizer-)Deutsch. Der Eintritt ist frei und eine Anmeldung ist nicht erforderlich. - Mirë se vini në "Buchstart+ Na ishte njëherë, rima dygjuhëshe dhe loja argëtuese në shqip-gjermanisht për vizitorët e rinj të bibliotekës dhe adhuruesit e librave me figura! Në "Buchstart+ Na ishte një herë", fëmijët e vegjël dhe prindërit/kujdestarët e tyre ftohen të eksplorojnë dhe shijojnë botën emocionuese të të dyja gjuhëve. Lexohet një tregim në gjuhën shqipe, i shoqëruar me vjersha dhe këngë në gjermanishten (zvicerane). Hyrja është falas dhe regjistrimi nuk kërkohet.

Die LIVE SESSION ist eine wöchentliche Konzertplattform, welche allen Schülerinnen und Schülern der Musikschule Zug offen steht. Nach einer kurzen Vorprobe können die Interpreten an der LIVE SESSION die Stücke dem Publikum vortragen. Die Anmeldung zur LIVE SESSION erfolgt über die Musiklehrperson. Wir freuen uns auf einen spannenden und abwechslungsreichen Abend. Besuchen Sie die LIVE SESSION und unterstützen Sie die mutigen und fleissigen Musiker/innen. 

An ausgewählten Mittwoch-Abenden kann man im Freiruum nebst Speis & Trank auch Live Musik von verschiedenen Künstler:innen geniessen. 15.04.2026 - Misha Heit 22.04.2026 - Tobias Upright 29.04.2026 - Michael Benjamin 06.05.2026 - Calea Your time to shine! Egal ob alter Showbiz-Hase oder Newcomer - wir im Freiruum unterstützen gerne engagierte Künstler:innen (Solo-Acts, Duos & Bands), welche unsere Besuchenden in der Genusshalle unterhalten. Du möchtest mit deiner Musik unsere Freiruum-Besuchende verzaubern? Dann melde dich bei uns!

Unsere Buchhändler:innen von Bücher Balmer präsentieren Ihnen die neuen Lieblingsbücher und Entdeckungen für den Frühling. Wir sind, im tiefsten Inneren, erzählende Wesen und immer auf der Suche nach Antworten. Die beste Literatur liefert nur selten Antworten, aber sie formuliert die Frage ganz ausgezeichnet.» – Julian Barnes Liebe Leserin, Lieber Leser Wir haben uns auf die Suche nach Texten gemacht, die uns bewegen, herausfordern und erfreuen. Der reiche Bücherfrühling hat uns nicht enttäuscht und hält ausgezeichnet formulierte Fragen bereit. Gerne stellen wir Ihnen unsere Lieblingsneuheiten vor. Herzliche Einladung! Belletristik: Mittwoch, 6. Mai 2026 Kinder- und Jugendliteratur: Dienstag, 12. Mai 2026 Wir freuen uns auf unterhaltsame Abende mit Ihnen.

Tanzstück der Compagnie Hervé Koubi (FR). Ikarus’ Flug zur Sonne ist gleichzeitig eine Hymne an den Mut und eine Mahnung an die menschliche Überheblichkeit. Sol Invictus der Compagnie Herve Koubie ist eine leidenschaftliche Hymne auf die einende Kraft des schwerelosen Tanzes im Angesicht der unbesiegbaren Sonne. Der Choreograf Hervé Koubi erklärt, dass die Inspiration für dieses Stück aus seiner Faszination für das Universum und alle Formen des Lebens entspringt: «Unsere Unbedeutsamkeit und Einsamkeit in der Unermesslichkeit des Kosmos können entmutigend sein. Nur wenn wir die Herausforderung annehmen, unser Leben in vollen Zügen zu leben und Licht in unsere eigene Dunkelheit zu bringen, kann unsere Existenz Bedeutung und Erfüllung finden. Sol Invictus ist ein Manifest für das Leben, meine Liebeserklärung an den Tanz, an seine Vergangenheit, seine Gegenwart und seine Zukunft.» Die Gruppe um den französisch-algerischen choreographer hat sich im Laufe der Jahre einen internationalen Ruf erworben, indem sie urbane und zeitgenössische Tanzstile mit kraftvollen Bildern verbindet. Diese eklektische Mischung umfasst Hip-Hop- Künstler und Street-Dancer, die ihre Ausbildung und Praxis in extremen Umgebungen wie dem Amazonas oder Sibirien entwickelt haben. Die aussergewöhnlich talentierten Tänzer:innen kommen aus allen Ecken der Welt. Dabei entsteht ein Ensemble, das sich durch Vielfalt in Stil und Können auszeichnet, aber zugleich eine tiefe Einheit in der Unterschiedlichkeit findet. Compagnie Hervé Koubi: Choreografie: Hervé Koubi in Zusammenarbeit mit Fayçal Hamlat Tänzer:innen: Ilnur Bashirov, Francesca Bazzucchi, Badr Benr Guibi, Joy Isabella Brown, Denis Cher Nykh, Beren d’Amico, Samuel da Silveira Lima, Youssef el Kanfoudi, Mauricio Farias da Silva, Abdelghani Ferradji, Elder Matheus Freitas Fernandes Oliveira, Vladimir Gruev, Hsuan-Hung Hsu, Pavel Krupa, Angèle Methangkoo-Robert, Ismail Oubbajaddi, Ediomar Pinheiro de Queiroz, Allan Sobral dos Santos, Karn Steiner, Anderson Vitor Santos Licht: Lionel Buzonie Kostüme: Guillaume Gabriel 21:00 Uhr: Themen-Talk «Der Mythos von Ikarus» Ikarus’ Flug zur Sonne ist gleichzeitig eine Hymne an den Mut und ein Requiem für die Hybris und menschliche Überheblichkeit. Die Companie Herve Koubi sieht im Tanz die Befreiung aus der Schwerkraft und der Überwindung des Todes. Mit dem Choreographen und Tänzer Hervé Koubi u.a.

25 Jahre Schräger Mittwoch! An diesem Abend stehen KünstlerInnen auf der Bühne, die den Schrägen Mittwoch in den letzten Jahren geprägt haben. Moderation Anet Corti. Der Schräge Mittwoch feiert sein 25-jähriges Bestehen mit viel Glitzer und Glamour! Moderation: Anet Corti Am Jubiläumsabend steht die Bühne ganz im Zeichen jener Künstlerinnen und Künstler, die den Schrägen Mittwoch in den letzten Jahren unverwechselbar gemacht haben. Jetzt stehen sie an diesem Abend gemeinsam auf der Bühne und zeigen längere Abschnitte aus ihren Programmen mit Bezug zum Schrägen Mittwoch. Durch den Abend führt die mitreissende Komödiantin Anet Corti. Mit dabei sind: Babs Stehli, die Powerfrau aus dem Zürcher Oberland, der Luzerner Comedian Sergio Sardella, die Berner Musik-Komödiantin Helenka, Andreas Fröhlich, sein Name ist Programm, der Liedermacher aus dem Appenzell und Lionel der Zauberer, machen diesen Abend zu einem speziellen Highlight der letzten Jahre! Ein Abend der Superlative!

Ein furioser Ritt auf der Rasierklinge: Delio Malär und Cornelia Schirmer spielen, singen, tanzen und trinken sich in den Rausch einer Amour fou. Cocodello sind die wahrscheinlich unwahrscheinlichste Paarung seit Bühnengedenken: Sie, Frau Schirmer, die in unzähligen Theaterschlachten erprobte, zermürbte und am Ende geschlagene Schauspielerin. Und er, Delio Malär, der vor Kraft fast platzende Gipfelstürmer, multitalentierte Tausendsassa – und Frau Schirmers ehemaliger Schüler. Die beiden wandeln kongenial zwischen Shakespeare und Strassenslang, Oper und Rock’n’Roll. Es funkelt in Spiel und Text, es flirrt und flimmert vor aller Augen und Ohren, angetrieben von Delios virtuosem Gitarrenspiel und den wunderbar harmonierenden Stimmen der beiden. Auf die Liebe! Auf das Theater! Auf die Liebe zum Theater! In «Amadeus» im Theater Rigiblick war Delio Malär umwerfend – nun zeigt der gebürtige Richterswiler in diesen ‘Heimspielen’ die ganze Palette seiner Talente. «Ein berauschender Mix aus darstellerischer Brillanz und musikalischer Ausdruckskraft. Ein echter Gute-Laune-Knüller!» - Hamburger Morgenpost

Die etwas andere Mittagspause mit leichtem Lunch. Lassen Sie sich von unseren Kulturvermittlerinnen durch die Ausstellung führen und lernen Sie einzelne Exponate und Kunstwerke auf partizipative Weise vertieft kennen. Anschliessend laden wir Sie zu einem kleinen Lunch ein.

"Mehr". Gruppenausstellung von Sam Heller, Tirza Matter, David Herren, Fabienne Lengweiler. Multimediale Installationen. Die Arbeiten, die in der Ausstellung gezeigt werden, reflektieren speziell die Entwicklungen des letzten Jahres, in welcher das Thema künstliche Intelligenz gefühlt in Dauerschleife in den Medien rezipiert wurde – und immer noch wird. Wo sich gleichzeitig die Eigentümer der grossen Techfirmen offensichtlich von einer gemeinsamen, demokratischen Grundordnung zu verabschieden scheinen. Wo viele Meschen eine diffuse Schwere spüren und in eine nebulöse Zukunft blicken. Und wo sich in Teilen der Gesellschaft, angesichts einer in Zukunft zu erwartenden ökologischen Katastrophe und einer ganz aktuellen militärischen Bedrohung von Europa, ein unsäglicher Nihilismus breit macht. Wir leben in einer Zeit des «Mehr» – mehr Krisen, mehr Ansprüche, mehr Möglichkeiten, mehr Einschränkungen, mehr Aufmerksamkeit, mehr Missgunst, mehr Angst, mehr Gier, mehr Gewalt und Zerstörung, mehr Reichtum, mehr Unverständnis, mehr Wissen und mehr Ignoranz. Vielleicht auch nur zu viel?

Eine besondere Vor-Muttertagsveranstaltung im Seewadel. Die freischaffende Schauspielerin Barbara Terpoorten verbindet mit dieser Lesung  berührende, nachdenkliche und überraschende Texte rund im das Thema Muttersein – mal zart, mal stark, mal augenzwinkernd. Zwischen den Texten erklingen ausgewählte Lieder, die das Gehörte weiterspinnen, vertiefen oder auch liebevoll auf den Kopf stellen. Im Mittelpunkt stehen nicht nur die idealisierten Bilder von Mutterschaft, sondern ihre vielen Facetten: Fürsorge und Freiheit, Zweifel und Mut, Generationenkonflikte und Familiengeschichten. Humorvolle und kritische Perspektiven haben dabei ebenso Platz wie liebevolle Erinnerungen. Die Veranstaltung versteht sich als generationenübergreifendes Erlebnis – für alle, die das Thema Muttertag einmal anders erleben möchten. Barbara Terpoorten, aufgewachsen im Wallis ist bekannt durch ihre Rolle als Kommissarin Anna-Maria Giovanoli in der SRF-Serie «Der Bestatter» und spielt diese Rolle auch im Kinofilm «Das letzte Mahl». Aktuell dreht sie die neue SRF-Serie «Blind» als Staatsanwältin Amélie de Haug.

Eine Geschichte die Mut macht. 1. Mai 2046: Heute hat Mira erfahren, dass sie mit dem Virus V 27-7 infiziert ist, jener gefürchteten Krankheit, die sich infolge der Umweltverseuchung ausbreitet. Trotz schwindender Kräfte will Mira diesen Sommer erstmals im Umwelt-Camp mitmachen. Das unerschütterliche Engagement dieser jungen Menschen gibt ihr Kraft und Mut. Auch sie will nicht aufgeben, sie will leben... Eine Geschichte die Mut macht, nie aufzugeben und trotz allen üblen Umständen an das Leben zu glauben.

In ihrer neuen Show gehen die Screaming Potatoes auf Expedition: eine Reise von den majestätischen Gipfeln der Alpen in die grosse Stadt – und zurück. Mit grossartiger Schweizer Musik. Gesang, Comedy, Live-Band und eigens produzierte Filmsequenzen: Mit «zäme» bringen die Screaming Potatoes in der Chollerhalle Zug eine emotionale und leicht absurde Show auf die Bühne. Seit mehr als 35 Jahren sind die Screaming Potatoes gemeinsam unterwegs – stimmgewaltig, spielfreudig und mit untrüglichem Gespür für die feine Pointe. Wer nun denkt, nach zehn «Vocal Comedy Shows» sei langsam alles gesungen, wird eines Besseren belehrt. Mit «zäme» starten Stefan Jimmy Muff, Thomas Inglin, Christian Peter Meier und Christof Buri zur elften Expedition: von den Gipfeln der Alpen mitten hinein ins urbane Gewusel – und vielleicht auch wieder zurück. Es geht um die grossen Momente. Um jene Augenblicke, in denen der Alltag Pause hat oder sogar abrupt stillsteht. Um Heimweh und Fernweh, Sehnsucht und Geborgenheit, um unerfüllte Träume. Schweizer Musik bildet das Fundament, darüber legen sich eindrucksvolle Bilder, die eigens für diese Produktion gedreht und geschnitten wurden. Doch wer die Potatoes kennt, weiss: Zu viel Pathos wäre verdächtig. Also wird auch diesmal mit einer guten Prise Absurdität gewürzt. Das Grandiose tarnt sich als Alltag, das Banale entpuppt sich als grosse Bühne – und am Ende ist garantiert nichts so, wie es zunächst schien. Neu führen Seraphin Schlager und Carmen Nuñez Regie und bringen frischen Wind ins familiäre Gefüge der vier Herren. Musikalisch bleibt alles beim exquisiten Alten: Jimmy Muffs originelle Gesangsarrangements treffen auf die satten Riffs, knackigen Basslinien und den harmonischen Boden der versierten Begleitband. Und ja: Auch die eine oder andere Eigenkomposition wird zu hören sein. «zäme» ist eine Liebeserklärung an die grossen Gefühle – ohne Kitsch, aber mit Herz. Eine Show, die unterhält, berührt und zwischendurch genüsslich am Ernst des Lebens rüttelt. Einmal mehr eine Show, die man auf keinen Fall verpassen sollte!

Ein Streifzug durch die Ausstellung «Ein Dorf von Welt» mit Texten und Musik aus 500 Jahren. Peter Hottinger liest Texte, in denen Menschen auftreten, die in der neuen Dauerausstellung «Ein Dorf von Welt» im Museum Fram in Einsiedeln erwähnt werden. Ulrich Zwingli rechtfertigt in einem Brief seinen Fehltritt als Leutpriester in Einsiedeln. Giacomo Casanova erzählt in seinen Memoiren, wie er unvermittelt vor dem Kloster Einsiedeln steht und beim Abt die Beichte ablegt. Der Einsiedler Dichter Meinrad Lienert erzählt, wie das «Heleneli, der Pfauenwirtin Töchterlein» den Frauenbrunnen vor der Zerstörungswut der Franzosen rettet. Aus den Büchern des Benediktiners Cölestin Muff erfahren wir, wie gering dieser Mönch und Bestsellerautor die Frau Anfang des 20. Jahrhunderts schätzt. Friedrich Dürrenmatts Krimi «Der Richter und sein Henker» kommt zu Ehren, weil dieser Roman zum ersten Mal im Einsiedler Benziger Verlag veröffentlicht wird. Und schliesslich kommt in einer Hommage von Thomas Hürlimann der «Vogel Oechslin» geflogen, der sein Nest seit langem in einer Bibliothek über dem Dorf Einsiedeln hat. - Zwischen den Texten spielt die Pianistin Andrea Wiesli Werke von Carl Maria von Weber bis Hans Huber.

Zwei Länder, kein Zuhause. Das neue Stück der Kulisse Zug spielt dort, wo Zugehörigkeit zur Verhandlung steht, zwischen Ordnung und Zufall, Akten und Gefühl. Das Stück Hin & Her spielt an einer Grenze und im Niemandsland dazwischen.Der ehemalige Drogerie Besitzer Havlicek, wird aus dem einen Staat ausgewiesen und darf in den anderen nicht einreisen. Um diese Situation, an und zwischen den beiden Zollstationen, entfaltet sich ein Reigen aus skurrilen Begegnungen, die das Thema Grenze aus unterschiedlichen Perspektiven beleuchtet. Munter, verspielt und mit überraschenden Mittel, setzt das Ensemble der Kulisse Zug den Horváth Text in Szene und stellt sich dabei Fragen, die sich um Zugehörigkeit, Existenzberechtigung, sowie innere und äussere Grenzen drehen.Das 1933 am Zürcher Schauspielhaus uraufgeführte Stück birgt einiges an Aktualität, inspiriert zum Nachdenken.

Die bekannten und versierten Musiker sind gefragt und spielen entsprechend in den verschiedensten Formationen. In dieser Konstellation kamen sie zum ersten Mal vor einigen Jahren spontan an einem Festival in Biederthal zusammen. Gemeinsam ist allen die Liebe zur Weltsprache „Jazz“, die es den Musikern überall in der Welt ermöglicht, miteinander zu kommunizieren. So wird bewusst auf Eigenkompositionen verzichtet, und dem allen eigenen "sound of Jazz“ gehuldigt. Die ausgesuchten Standards, darunter auch weniger bekannte, sind immer genau auf die einzelnen Mitglieder und die Formation als Gesamtes abgestimmt.

Die Metalli wird zum Sport-Hotspot: mitreissende Shows und packende Aktivitäten, durchgeführt von lokalen Vereinen, laden zum Mitmachen ein. Es ist wieder soweit, die Metalli verwandelt sich erneut in einen lebendigen Schauplatz für Sportarten und Vereine aus der Region. Vier actionreiche Tage erwarten euch, mit packenden Shows auf unserer Bühne der SIKA Stage, sowie spannenden Aktivitäten in unseren Action- und Playground-Zones. Zahlreiche lokale Vereine präsentieren ihre Sportarten und bieten Besucherinnen und Besuchern die Möglichkeit, selbst aktiv zu werden und Neues auszuprobieren. Ausserdem sind weitere sportliche Highlights geplant. Von Calisthenics und Fussball über Slackline bis hin zu Tanz und Curling – hier ist für jeden etwas dabei. Kommt vorbei und erlebt, was die Zuger Vereinswelt alles zu bieten hat!

Bist du zwischen 4-6 Jahre alt? Hörst Du gerne Geschichten? Dann komm zu uns in die Bibliothek. Petra Arber erzählt mit dem Kamishibai (japanische Geschichtenkiste) eine Bilderbuchgeschichte.

Slow Looking "Self-Portraits – The 1000 Faces" at the Kunsthaus Zug, with Liudmila Harvey (art educator), in Russian. Slow Looking invites you to experience art mindfully and in dialogue. This 30-minute format focuses on a theme or a single artwork, offering attentive observation supported by contextual impulses and shared reflection. In this session we explore Max von Moos’s extraordinary self-portraits – a lifelong visual exploration of the self. Through repetition and variation, each drawing becomes both recognition and disguise, revealing how identity can shift, fragment, and renew itself through the act of looking. With: Liudmila Harvey, art educator - Target group: Adults - Number of participants: max. 15 people - Registration: by Wednesday 6 May at liudmila.harvey@kunsthauszug.ch - Cost: Included in the admission fee - Language: Russian - Meeting point: In the bar at Kunsthaus Zug

Jura Süd ist ein energiegeladenes, kreatives Mundart-Pop Trio aus der Schweiz. Mit viel Herzblut und Spielfreude schreiben die drei Bandmitglieder eigene Songs, die eingängig und zugleich tiefgründig sind. Ihre Musik erzählt Geschichten aus dem Leben – mal nachdenklich, mal verspielt – immer echt und mitten aus dem Alltag. Eigentlich stammt nur Marion tatsächlich aus der Region südlich des Jura, aber mit Monika aus dem Züribiet und Simon aus dem Luzernischen erweitert sich das „Süd“ musikalisch wie geografisch mit einem Augenzwinkern.

Eröffnungskonzert im Singsaal Schulhaus Feld, Tödistrasse 77, Thalwil mit dem Jugendchor und dem Streicherensemble der MTO.

Olaf Schubert weiss auf alle Fragen eine Antwort. In seinem neuen Programm macht er nun den nächsten grossen Schritt. Er stellt Fragen. Wichtige Fragen, wie eben jene – «Jetzt oder now?» Der sächselnde Komiker Olaf Schubert, dem deutschsprachigen Publikum bekannt und beliebt aus der «Heute-Show» und seinen Bühnenprogrammen mit seiner Band geht 2026 mit seinem neuen Programm «Olaf Schubert und seine Freunde – Jetzt oder now!» auf Tournee durch Deutschland und die Schweiz. Und er macht am 8. Mai 2026 Station im Theater Casino Zug. Olaf Schuberts Wortkreationen sind mittlerweile legendär. Er bringt sein Publikum mit falsch verwendeten Sprich- und Fremdwörtern, plötzlichen messerscharfem Gedankensprüngen in oft skurrilen Erzählungen zum Lachen. Mit schütterem Haar und dem immer gleichen Strick-Pullunder mit Rhomben-Muster bleibt er auch durch seinen aussergewöhnlichen Look im Gedächtnis. Olaf Schubert gehört zu den beliebtesten Comedians Deutschlands. Dass ein Gedankengigant wie Olaf Schubert auf alle Fragen eine Antwort weiss, gilt als Grundschulwissen. Doch nun macht Schubert den nächsten grossen Schritt. Er stellt Fragen. Wichtige Fragen, wie eben jene – «Jetzt oder now?». Also eine Frage, die selbst Fragen stellt. Dass sich hierbei der Schwanz ins Gesicht beisst, ist des Künstlers ureigenstes Anliegen. Wie nebenbei schuf er mit dieser Frage einen Programmtitel mit internationalem Sound. Daran erkennen wir, Schubert ist mittlerweile multilingual – wenn nicht gar zweisprachig. Ganz oben angekommen auf der Spitze des Eisbergs der Globalisierung, steht ihm nun alles offen. Die ganze Welt. Auf der Bühne erfindet sich Schubert abermals völlig neu und genau deshalb bleibt er ganz der Alte. Er geht konsequent seinen Weg, ist aber keiner, der rote Linien überschreitet. Nein – er untergräbt sie. Gelbe Linien hingegen überspringt er. Dadurch ist er in der Lage, Grenzen zu verschieben, auch unsichtbare, in alle Richtungen gleichzeitig. Seine Freunde Jochen M. Barkas (Gitarre) und Herr Stephan (Bass) sind selbstverständlich wie immer mit dabei. Mit: Olaf Schubert Jochen M. Barkas Bert Stephan

Nach mehr als vier Jahrzehnten auf der Bühne präsentiert der spanische Meister der Pantomime, Carlos Martínez, seine finale Show, die seine aussergewöhnliche Karriere feiert: ZUGABE! – eine Inszenierung, die Poesie, Emotionen und Humor vereint und die Essenz einer Kunst bewahrt, die über Worte hinausgeht. Mit scheinbar einfachen Gesten bringt er die Komplexität der menschlichen Natur auf die Bühne. Seine Kunst geht weit über körperliche Bewegung hinaus – sie zeigt ein tiefgehendes Verständnis für das Theater und das Leben selbst. Unter der Regie von Barbara Stoll (Stuttgart) vereint dieses Programm alles, was Carlos Martínez einzigartig macht: die Präzision seiner Technik, seine Fähigkeit tiefgründige Geschichten ohne Worte zu erzählen und seine feinsinnige wie raffinierte Theatralik. Das Publikum kann sich auf eine exklusive Aufführung freuen, die sowohl die Höhepunkte seiner Karriere als auch neue, unveröffentlichte Stücke umfasst - eine Inszenierung, die das Gewöhnliche in aussergewöhnliche Kunst verwandelt. Der Pantomime aus Spanien war mit seiner sprachlosen Redegewandtheit problemlos in der Lage, grosses Kino zu bieten. Sein Publikum hört nicht auf Worte, sondern lauscht mit Augen und mit der Seele. Es sieht viel tiefer, weil Emotionen, Erwartungen und Gedanken sichtbar werden. Ein umwerfendes Erlebnis. Zum Schreien komisch. Zum Weinen schön. Claudia Burst, Geislinger Zeitung (DE)

Das Blasorchester Feldmusik Bennau wird gemeinsam mit der Harmonie Freienbach ein Vorbereitungskonzert in der MZH Schwerzi in Freienbach spielen.

Freuen Sie sich auf ein witziges, nervenaufreibendes Spektakel, bei dem die Zuschauer mitten im Geschehen und als Mitreisende hautnah dabei sind. Komödie in zwei Akten von Winnie Abel Dialektbearbeitung: Nicolas Russi Was tun, wenn der Intercity plötzlich einen ausserplanmässigen Halt einlegt und Sie am trostlosesten Bahnhof weit und breit stranden? Nichts wie abwarten, oder? Doch plötzlich finden Sie sich umgeben von einem bunten Haufen skurriler Mitreisender! Ein Oldie-Chörli, das mit seinen Melodien für Stimmung sorgt, eine gehetzte Businessfrau, die kaum Luft zum Atmen findet, ein Verschwörungstheoretiker, der uns alle auf der Spur des grossen Plans sieht, eine überdrehte Motivationstrainerin, die für die «positive Energie» sorgt und ein Ehepaar, bei dem der Zug vielleicht schon längst abgefahren ist – das sind nur einige der schrillen Charaktere, mit denen Sie das Chaos erleben werden. Doch das ist noch nicht alles: Unter den Fahrgästen könnte sich ein Psychopath befinden!

Zwölf Bauernhöfe denken Landwirtschaft neu. In Gesprächen mit den Hofbetreiberinnen und Hofbetreibern und zwei Wissenschaftlerinnen versucht Nicole Egloff herauszufinden, was anders laufen müsste, damit die Lebensmittelproduktion nachhaltiger wird und trotzdem die wachsende Bevölkerung ernähren kann. An der Lesung nimmt uns die Autorin mit auf ihre Recherchereise, berichtet von ihren Erlebnissen und Erkenntnissen und gibt einen Einblick ins Buch.

Er hatte sie alle vor der Linse: Angelique Kidjo, Bob Marley und Bruce Springsteen. Konzertfotograf Ueli Frey lässt 50 Jahre Rockgeschichte Revue passieren. Seit seinem ersten Konzert fasziniert den Männedorfer Live-Musik. Bei Kultur im Winkel präsentiert Frey die besten Fotos aus seinem kürzlich veröffentlichten Bildband «Live in Concert», gespickt mit Anekdoten und Erlebnissen vor und hinter der Bühne. Wir fiebern mit mit dem verschwitzten Steve Tyler von Aerosmith, lassen uns vom fordernden Blick von Freddie Mercury beeindrucken und von Bruce Springsteen mitreissen.    

Das Familientrio «Meliora» lädt zu einer musikalischen Entdeckungsreise ein. In ihrem Programm «Magische Synergie» treffen die berühmtesten französischen Chansons des 20. Jahrhunderts auf die verborgenen Perlen der ukrainischen Liedkultur. Das Trio schreibt dazu: «Lassen Sie sich von den unvergesslichen Melodien von Edith Piaf und Charles Aznavour verzaubern, um gleich darauf die musikalische Tiefe von Wolodymyr Ivasiuk zu entdecken». Und stellt die Frage: «Was geschah musikalisch in der Ukraine, während in Paris das Chanson blühte?» Die Antwort ist ein Abend voll raffinierter Kombinationen, stimmungsvoller Instrumentalstücke und überraschender Harmonien. Zu erleben ist die Seelenverwandtschaft zweier großer Kulturen. Mariia Perekrestenko ist Preisträgerin verschiedener internationaler Musikwettbewerbe (Violine und Gesang). Sie hat ihr Studium an der Hochschule Luzern/Musik in der Klasse von Igor Karsko mit einem Master in Performance (2022) und einem in Musikpädagogik (2024) abgeschlossen. Sie ist aktiv im Vokalquintett «Melos» und im Barock Ensemble «Nord West», sowie in anderen Musikformationen, als Geigerin und Sängerin. Sie tritt auch oft solistisch auf. Mariia leitet eigene Privatklassen: sie unterrichtet Geige, Gesang und Klavier. Die Eltern von Mariia, Andrii Hoi und Olha Petrova, haben beide ihre Master an der P. Tschaikowski Musikakademie in Kyjiw abgeschlossen. Olha ist ausgebildete Pianistin und verfügt über ein Doktorat in Musikwissenschaft. Sie arbeitet zurzeit im Staatsarchiv in Luzern. Andrii ist ausgebildeter Akkordeonist, Dirigent (Oper und Sinfonie) und Opernsänger, er singt in der Nationaloper der Ukraine in Kyjiw. Beide sind Preisträger internationaler Wettbewerbe. Sie haben 2004 zusammen die CD «When a Soul is singing» produziert. Mariia und Olha haben 2022 die Benefiz - CD «Ukraine» produziert.

Handgemachter Blues vom Feinsten mit der hervorragenden Tanja Wirz, dem Blueser Rainer Wöffler und dem Ausnahmebassisten aus Hamburg, Dirk Vollbrecht! Sie spielen als THE HOT RED SERENADERS Swing und Ragtime aus den 1920er- und 30er-Jahren. Dabei kommt eine aussergewöhnliche Sammlung alter Vintage-Saiteninstrumente wie Resonatorgitarre, Mandoline, Ukulele, Hawaii- und Archtopgitarre, Klarinette und Waschbrett zum Einsatz. Inzwischen haben die Serenaders miteinander fast tausend Konzerte gespielt, an Festivals, in Konzertlokalen und privat in der Schweiz, Deutschland, Österreich, Italien und Frankreich. Ihre Auftritte gelten als authentisch, berührend und unterhaltsam. Mit viel Hingabe, Humor, kurzweiligen Ansagen und zweistimmigem Gesang bieten die Serenaders akustische Stringband-Musik vom Feinsten. Die Blues Warad Gewinner 2025 Walt Baumgartner und Larissa Baumann kommen mit Joe Schwach mit, und spielen als Acoustic Blues Drifters amerikanische Folkmusik, von Blues bis zu Bluegrass, aus alten wie auch neuen Zeiten - und verstehen es, durch originelle Eigenkompositionen neue Wege zu gehen, und diesen ursprünglichen Musikstilen eine eigene Note zu geben. Sie präsentieren an ihren Konzerten einen authentischen, intimen Sound, der mit akustischen Instrumenten wie Gitarren, Bluesharp, Madoline, Stimmen und harmonischen Duetten zelebriert wird. Nach drei erfolgreichen Alben ist es höchste Zeit, dass sie in die Kultschachtle kommen.

Seit 20 Jahren begeistert das Schweizer Trio mit sprühender Spielfreude und präziser Virtuosität sein Publikum. Bettina Boller, vielseitige und virtuose Violinistin, beherrscht als Solistin, Konzertmeisterin und Kammermusikerin eine unglaubliche Bandbreite von Musikstilen und Genres. In dieser aussergewöhnlichen Zusammenarbeit verschmelzen Vertrautes und Ungehörtes: Ob als intimes Duo oder mitreissende Quartettformation, ob mit Arrangements von Albeniz bis Stravinsky, traditioneller argentinischer Musik oder mit Werken des unvergesslichen Astor Piazzolla - es wird eine Sternstunde des Tango!

A delightful adventure with rhythmic games, super stories and children's songs for children aged 1 to 3 years.
Discover the world around us with the help of rhythmic games, super stories and children's songs! Join us for a delightful adventure in a playful, cozy and safe learning environment, where together with our children, we will learn how to awaken the love for language and boost early literacy skills. A new and stimulating program awaits each time! Parents, grandparents, aunts and uncles - everyone with children aged 1 to 3 years is cordially invited.

Reime, Lieder, Kniereiter und Fingerspiele sind für Babys und Kleinkinder das Tor zur Sprache. Tauchen Sie gemeinsam mit ihrem Kind in die Welt der Verse und Geschichten ein.

Bist du zwischen 4-6 Jahre alt? Hörst Du gerne Geschichten? Dann komm zu uns in die Bibliothek. Petra Arber erzählt mit dem Kamishibai (japanische Geschichtenkiste) eine Bilderbuchgeschichte.

Gerne laden wir Sie und Ihre Kinder zu "Reim & Spiel" ein! Gemeinsam mit einer Leseanimatorin (Ursina Hollenweger, Silja Schindler oder Kathrin Baier) reisen wir in die bunte Welt der Verse, Fingerspiele, Lieder und kleinen Geschichten. Bis bald, wir freuen uns auf Sie und Ihre Kinder. - Wir bitten um eine Anmeldung, die Platzzahl ist beschränkt: 044 789 75 50, stadtbibliothek@waedenswil.ch oder an der Theke.  Für alle Kinder zwischen 9 Monaten und 3 Jahren mit ihren Eltern, Grosseltern oder anderen Bezugspersonen.

Die Metalli wird zum Sport-Hotspot: mitreissende Shows und packende Aktivitäten, durchgeführt von lokalen Vereinen, laden zum Mitmachen ein. Es ist wieder soweit, die Metalli verwandelt sich erneut in einen lebendigen Schauplatz für Sportarten und Vereine aus der Region. Vier actionreiche Tage erwarten euch, mit packenden Shows auf unserer Bühne der SIKA Stage, sowie spannenden Aktivitäten in unseren Action- und Playground-Zones. Zahlreiche lokale Vereine präsentieren ihre Sportarten und bieten Besucherinnen und Besuchern die Möglichkeit, selbst aktiv zu werden und Neues auszuprobieren. Ausserdem sind weitere sportliche Highlights geplant. Von Calisthenics und Fussball über Slackline bis hin zu Tanz und Curling – hier ist für jeden etwas dabei. Kommt vorbei und erlebt, was die Zuger Vereinswelt alles zu bieten hat!

Kunstspaziergang durch den Villettepark. Unterwegs mit der Zuger Kunstvermittlerin Lotti Etter Skulpturen und Installationen im Park neu entdecken. Die Führung findet bei jeder Witterung statt.

Beats, Sounds und Rhythmen - alles nur mit Mund, Stimme und Atem! In diesem Workshop gibt Miguel Camero, mehrfach ausgezeichneter Beatboxer mit langjähriger Erfahrung, einen praxisnahen Einblick in die Welt des Beatboxens. Die Teilnehmenden lernen Grundlagen, Rhythmen und Techniken kennen und probieren selbst aus, wie vielseitig die eigene Stimme klingen kann. Hier wird ausprobiert und gemeinsam Musik gemacht. - Bitte um Anmeldung über ortsmuseum-rueschlikon.ch 

Sie sind in Unterägeri aufgewachsen oder auch später zugezogen, haben sich aber nie mit geschichtlichen Fragen über unser Dorf befasst? Unser Dorfführer Geni Häusler, ein Unterägerer Urgestein, hat sich solche Fragen schon in der Kindheit gestellt. Er verfügt daher über ein grosses Hintergrundwissen. Anhand aktueller und historischer Fotos zeigt er Orte von heute im Vergleich zu früher. Verpassen Sie die nächste Führung nicht! Ein Highlight nicht nur für Auswärtige, sondern auch für Einheimische, die das Dorf aufs Neue entdecken möchten. Wir freuen uns über Ihr Interesse. Führungen: 25.04.2026 "Alter Dorfteil": Start: Aegerihalle Strecke: ca. 900 m 09.05.2026 "Äned dä Lorzä 1": Start: Aegerihalle Strecke: ca. 1,5 km 30.05.2026 "Äned dä Lorzä 2": Start: Aegerihalle Strecke: ca. 2,5 km 20.06.2026 "Unterägeri südost": Start: ehem. Rest. Schiff Strecke: ca. 2 km Weitere Infos unter: www.bg-unteraegeri.ch

Am Samstag, 9. Mai 2026 findet das Klangzelt erneut auf dem Kibag Recycling Areal in Wädenswil statt.

"Mehr". Gruppenausstellung von Sam Heller, Tirza Matter, David Herren, Fabienne Lengweiler. Multimediale Installationen. Die Arbeiten, die in der Ausstellung gezeigt werden, reflektieren speziell die Entwicklungen des letzten Jahres, in welcher das Thema künstliche Intelligenz gefühlt in Dauerschleife in den Medien rezipiert wurde – und immer noch wird. Wo sich gleichzeitig die Eigentümer der grossen Techfirmen offensichtlich von einer gemeinsamen, demokratischen Grundordnung zu verabschieden scheinen. Wo viele Meschen eine diffuse Schwere spüren und in eine nebulöse Zukunft blicken. Und wo sich in Teilen der Gesellschaft, angesichts einer in Zukunft zu erwartenden ökologischen Katastrophe und einer ganz aktuellen militärischen Bedrohung von Europa, ein unsäglicher Nihilismus breit macht. Wir leben in einer Zeit des «Mehr» – mehr Krisen, mehr Ansprüche, mehr Möglichkeiten, mehr Einschränkungen, mehr Aufmerksamkeit, mehr Missgunst, mehr Angst, mehr Gier, mehr Gewalt und Zerstörung, mehr Reichtum, mehr Unverständnis, mehr Wissen und mehr Ignoranz. Vielleicht auch nur zu viel?

Wo es früher nach Öl und Reifen roch und Autos zum Verkauf standen, ist heute Platz für vielfältige Kultur. Seit 2016 beleben Ausstellungen, Theater und abwechslungsreiche Veranstaltungen die ehemalige Garage bei der Alten Fabrik. Offene Garage ab 17 Uhr: Bar, Food Truck, Ausstellung. Abendprogramm um 19.30 Uhr: Theaterspiel «Wädenswil unter historischem Verdacht» und Musik mit Rentrio.

Eine Geschichte die Mut macht. 1. Mai 2046: Heute hat Mira erfahren, dass sie mit dem Virus V 27-7 infiziert ist, jener gefürchteten Krankheit, die sich infolge der Umweltverseuchung ausbreitet. Trotz schwindender Kräfte will Mira diesen Sommer erstmals im Umwelt-Camp mitmachen. Das unerschütterliche Engagement dieser jungen Menschen gibt ihr Kraft und Mut. Auch sie will nicht aufgeben, sie will leben... Eine Geschichte die Mut macht, nie aufzugeben und trotz allen üblen Umständen an das Leben zu glauben.

Nach dem verhängnisvollen „Tag der offenen Tür“ in der Klinik Iratus – zu dem Reporter aus der ganzen Schweiz angereist waren – brach das Chaos los. Noch während die Journalisten gespannt den Worten des Direktors über seine umstrittenen Heilverfahren lauschten, brachen sämtliche Insassen aus. Was folgte, war ein Albtraum: Die Reporter mussten in purer Angst einen Weg aus der Klinik finden, während Schreie durch die Flure hallten und Schatten in den Ecken lauerten. Eine private Söldnertruppe stürmte schliesslich die Klinik. Viele der ausgebrochenen Patienten sollen übernatürliche Kräfte besitzen – Kräfte, die an dämonische Besessenheit grenzen. Die überraschende Anführerin: Schwester Althea, eine scheinbar loyale Mitarbeiterin der Klinik, die insgeheim den Aufstand angeführt hatte. Die Söldner konnten alle Insassen festnehmen und brachten sie an einen geheimen Ort, um sie dort zu Kriegswaffen auszubilden. Am 09. Mai 2026 öffnen sich nun zum ersten Mal die Tore dieser geheimen Einrichtung für die Öffentlichkeit. Der Sprecher der Privatarmee versichert, es bestehe keinerlei Gefahr für Besucher… doch das hat man beim letzten Mal auch gesagt. Dein Albtraum erwartet dich Wagst du es, in einer Gruppe von maximal 6 Personen diesen Ort zu betreten? Von dem Moment an, in dem sich die Tore hinter dir schliessen, bist du Teil einer Welt, in der jede Sekunde zählt. Um jede Ecke lauert das pure Böse, und du weisst nie, ob der nächste Schatten nur eine Illusion ist – oder dein schlimmster Albtraum. Angst und Panik werden deine ständigen Begleiter sein. Flackerndes Licht, kalter Atem im Nacken, Schritte, die dir folgen… und das Gefühl, beobachtet zu werden, wird dich nicht mehr loslassen. Hier gibt es kein „Pause drücken“, kein „zurück ins Helle“ – nur den einen Weg nach vorn, tiefer hinein in das Herz des Grauens. Nur die Mutigsten schaffen es bis zum Ende. Alle anderen? Nun… sagen wir, sie bleiben für immer. - Tickets erhältlich ab 31. Oktober 2025 – sichere dir deinen Platz, bevor es andere tun. Denn wenn die Tore sich schliessen, wirst du dir wünschen, du wärst nie gekommen… und trotzdem wirst du es nie vergessen. Ab 16 Jahre!

BesucherInnen geniessen eine Jodlermesse mit anschliessendem Konzert. Zum Muttertag findet eine Jodlermesse in der Kirche St. Martin Baar statt. Anschliessend wird die Kirche mit Jodlerklängen ausgefüllt, dabei wird auch die Gastformation zeigen, was sie fleissig erprobt haben. Dazwischen wird ein kleiner Apéro offeriert.

Am Samstag, den 9. Mai 2026, verwandelt sich das Pot Belly’s in Sood-Oberleimbach in einen Hotspot für Live-Musik-Fans. Unter dem Motto „Burgers, Bands & Billard“ laden wir zu einem vielseitigen Konzertabend ein, der die lokale Kultur und Gemeinschaft in Adliswil und der Region fördert. Wir bieten an diesem Abend ein breites musikalisches Spektrum mit drei spannenden Acts: 4 Ton Sleepy Ghost: Authentischer Indie-Rock zum Einstieg. Deathrope: Einzigartiger Mix aus Country, Americana und Rock im Vintage-Stil. Bequem: Kraftvoller Hardrock und Metal für einen energiegeladenen Abschluss.

Konzernacht der Brass Band MG Willerzell