Kultur

Die Ausstellung «Eintauchen!» bietet eine Plattform für Kunstschaffende aus dem Kanton Zug und der Zentralschweiz. Sie eröffnet einen Raum für Reflexion, Interaktion und Diskussion von zeitgenössischer Kunst und trägt dadurch zur Stärkung der regionalen Kunstszene bei. Die Ausstellung vereint Werke, die ein breites Spektrum an Medien umfassen, darunter Malerei, Fotografie, Video und Installation. Keinem festen Thema folgend, verbindet sie dennoch ein gemeinsames Motiv: die Einladung zum Eintauchen.

Daniel Züsli & Ursula Waldburger

Die Künstlerinnen und Künstler der Oktoberausstellung Ju Yeon Gächter, Joel Brandenberger, Roland Reinert, Lara Jabban, Lu Kuznetsova und Oliver Schweizer zeigen uns auf, wie unterschiedlich Realismus, Surealismus und Abstraktion ist. In ihren kraftvollen Werken kommen die Unterschiede recht deutlich zur Geltung. Lara Jabban ist eine leidenschaftliche Künstlerin. Ihre Werke, vorwiegend in Acryl geschaffen, sind eine Ode an die Kraft lebendiger Farben und deren emotionale Tiefe. Jedes Bild entspringt einem inneren Fluss – eine intuitive Komposition aus Licht, Liebe und Lebensfreude. Joel Brandenberger konzentriert sich seit der Beendigung seiner Ingenieurtätigkeit seit 12 Jahren auf die Kunst/Malerei. Seine Bilder sind meist ein Mix aus Realität und Fantasie bis hin zum Surrealen. Mit Farben, Kontrasten und Kompositionen die unterschiedlichsten Stimmungen im Betrachter der Bilder zu erzeugen, ist das eigentliche Ziel seiner Malerei. Die Bilder sind vorwiegend in Öl gemalt. Zu finden in dieser Ausstellung sind auch Landschaften, Stillleben und Porträts – nicht in realistischer Abbildung, sondern so, wie sie in der Vorstellung von Juyeon Gächter erscheinen. Die Motive entstammen der Wirklichkeit, doch in ihren Bildern verwandeln sie sich in traumhafte, teils surreale Szenerien. Mit feinem Gespür für Farbe, Form und Detail verleiht sie ihren Eindrücken eine eigene, poetische Sprache. Lu Kuznetsova ist eine Künstlerin, die uns in eine surreale Welt entführt, in der Tiere zu Spiegeln unserer Seelen werden. In Lus Werken sind Tiere Symbole, die unsere tiefsten Ängste und Sehnsüchte widerspiegeln. Augen, oft an unerwarteten Orten platziert, dienen als Fenster zur Seele und offenbaren eine uralte Weisheit, die zur Kontemplation einlädt. Der Künstler Oliver Schweizer absolvierte eine Ausbildung zum Fotofachmann. Nach diversen Studienaufenthalten im In- und Ausland besuchte er Weiterbildungen und Kurse unter anderem an der freien Kunstakademie in Gerlingen, Deutschland. Seit 15 Jahren beschäftigt er sich intensiv mit dem Zeichnen und Malen. Die Werke von Roland Reinert sind durch ihre surrealistische Darstellung geprägt. Sie wollen den Betrachter in seinen seelischen Tiefen berühren und mit neuen Fragen konfrontieren. Als vielseitiger Künstler gestaltet er diese Inhalte auch in kleinen Skulpturen und Lichtobjekten.

Schlotter – Von Geisterhänden und weiteren furchterregenden Erscheinungen. Barbara Cahn und Samuel Wegmann bespielen die Räume und das Treppenhaus des Museums. Die verlängerte Sonderausstellung "Metamuseum - Hinter den Kulissen des Museums" und die "Intervention # 4 - Kunst aus der Sammlung" bietet Einblicke in die Welt des Museums: Sammeln - Forschen - Vermitteln - Bewahren.

Ich freue mich, Dich zu meiner 2. Ausstellung einzuladen! Dich erwarten unterschiedliche, farbenfrohe Kunstwerke auf Leinwand oder Papier mit Acryl, Gouache, Aquarell oder Mixed Media. - Bitte auf der Webseite nach den genauen Öffnungszeiten schauen. Danke.

Thalwil birgt viele Geschichten – geheimnisvoll, schräg und manchmal auch unheimlich. Ob tatsächlich geschehen oder frei erfunden: In der neuen Sonderausstellung des Museum Thalwil finden Sie beides – auf ganz eigene Weise präsentiert.

Wasserbilder von Rüschliker KünstlerInnen aus der Sammlung der Gemeinde und der Werner Weber-Stiftung & der Rüschliker Gastkünstler Vaughan James zeigt Wasserbilder aus seinem Fotokunstprojekt Water the Essential. - jeweils So 13.15 bis 16.00 Uhr und Mi 18.00 bis 20.00 Uhr

Letzte Chance die Skulpturen von Silvio Santini sowie aktuelle Fotografien von René Schädler aus dem Künstleratelier SGF und aus Carrara mit seinen berühmten Steinbrüchen zu sehen. Die Ausstellung neigt sich dem Ende zu – doch das Erbe Silvio Santinis und die Magie von Carrara bleiben lebendig, als Einladung, Kunst immer wieder neu zu entdecken. Bei der Finissage haben die Besucher*innen die Möglichkeit, die von den teilnehmenden Kindern und Jugendlichen im Rahmen der Workshops geschaffenen Kunstwerke zu bestaunen. in den verschiedenen Workshopformaten setzten sie sich intensiv mit den Skulpturen des Bildhauers Silvio Santini - einem Weggefährten von Max Bill - sowie den Fotografien von René Schädler auseinander. Erstmals waren in einer einzigen Ausstellung mehr als 30 Skulpturen aus über fünf Jahrzehnten des künstlerischen Wirkens von Silvio Santini vereint. Sein vielseitiges Wirken als Steinmetz, Unternehmer und Künstler wird dabei im Kontext von Carrara und dessen legendärem Marmor sowie den berühmten Steinbrüchen beleuchtet. Besonders prägend für Santinis Werk war Max Bill, der wichtigste Auftraggeber des gemeinsam mit zwei Freunden gegründeten Studios SGF. Durch Bill fand Santini den Zugang zur Konkreten Kunst und entwickelte daraus seine eigene, unverwechselbare künstlerische Handschrift. René Schädler – fasziniert vom Material „Marmor“ und der Narbe, welches der Abbau in der Natur hinterlässt – zeigte mit seinen ästhetischen und poetischen Fotografien die Stimmung in den Steinbrüchen von Carrara, sowie die Auswirkung auf den Ort und die Bevölkerung. Ergänzend präsentiert er aktuelle Fotografien aus dem Studio SGF. Die beiden Künstler haben sich perfekt in ihren Aussagen ergänzt und sind während der Finissage anwesend. Sämtliche Skulpturen und Fotografien treten anschliessend ihre Rückreise nach Carrara und Baar an – es sei denn, sie finden bei einer begeisterten Kunstliebhaberin oder einem Kunstliebhaber ein neues Zuhause.