Kultur

Gefühl, Energie, Tempo und grosse Melodien. Die Luzerner Rockband mit Liebe zum Pop bringt diesen Herbst das zehnte Album heraus. 28 Jahre früher, im Herbst 1997, standen Dada Ante Portas im Luzerner Vorort Horw zum ersten Mal auf einer Bühne. Im Vorprogramm ein Clown, danach eine Vernissage. Die Urbesetzung – darunter Pee Wirz, Lukas Schaller und Luc Bachmann – hatte zuvor in anderen Bands gespielt und die Band machte sich schnell einen Namen in Luzern. Jugendradio 3-fach spielte die Demo-EPs auf Dauerrotation. National bekannt wurde die Band 2001 mit dem ersten Album Playin‘ Hooky. 2004 war She Cries for Someone Else ab dem dritten Album Seasons Change der erste richtige Radio-Hit. Weitere Hits folgten. Dada Ante Portas sind auf jeden Fall genau das: Eine echte Band. Seit 29 Jahren mittlerweile. Man könnte sagen, die Band hat es verpasst, sich aufzulösen und jetzt sei es zu spät. Oder man könnte auch von Strategie reden, da Dada Ante Portas langsam zu Legenden werden und, so wie die Alpen, schon immer da gewesen sind. Wenn Dada Ante Portas heute zurückschauen auf all die Jahre, dann halten sie die damalige Gründung der Band für das „Beste, was wir je gemacht haben.“ Und sie sind überzeugt, dass die Tour, die auch im Herbst 2025 startet „die beste sein wird, die wir je gespielt haben werden gekonnt… sein… werden…“ Warum? Weil Dada Ante Portas „die besten Fans der Welt“ haben und für diese Fans „nur das Beste gut genug“ sei. So viel für diesen Augenblick. Viele weitere werden kommen, denn Dada Ante Portas sind heiss wie Spätzle im Ofen. Im Herbst wird serviert. Es gibt Wild und so wird es auch. Die Band: Pee Wirz: Gesang Lukas Schaller: Gitarre, Backing Vocals Luc Bachmann: Gitarre, Backing Vocals Simon Ryf: Bass Quasi auch die Band: Mischa Podstransky: Keyboards, Piano Timo Wild: Drums

Wenn CARDHU TREE auf der Bühne steht, sitzt das Publikum berührt, gebannt und musikumwoben im Raum, mit dem Wunsch, diese frischwasserklare Stimme würde noch lange singen, belebt von der quirlig-jazzigen Violine, umhüllt vom warmen Sound des Kontrabasses und verspielter Perkussion. CARDHU TREE, lockt in wundervoll verästelten Harmonien in die Baumkrone, trägt in satten Sounds und Rhythmen zu den Wurzeln, erfüllend wie die Konversation in ausgezeichneter Gesellschaft. 

Weniger Lärm, mehr Gefühl – Musik, die dich bewegt. Sei dabei – limited space, unlimited feeling. Drei aufstrebende Artists bringen ihre einzigartigen Styles auf die Bühne. Lass dich von der intimen Atmosphäre und ihren Set's verzaubern. Jessica Rivers Jessica Rivers ist eine Sängerin und Songwriterin mit einer grossen Leidenschaft für Soul und Jazz, aus dem Kanton Zug. In ihrer Musik steht vor allem eines im Mittelpunkt: Gefühl. Mit ihrer Stimme versucht sie bekannte Songs auf ihre eigene, emotionale Weise zu interpretieren und arbeitet aktuell auch an eigenen Liedern. Slavi Gitarre und Stimme, mehr brauchts für Folk nicht - natürlich auch viel Gefühl und gute, alte Songs. Slavi nimmt verstaubte Lieder aus dem Regal und lässt sie im Licht glitzern. Von Dylan bis Balkan ist Schönes und Trauriges dabei - und nirgends lieber spielt man als dort, wo man einst begonnen hat: Im Wohnzimmer der i45. N-Idea Wenn ihr euch fragt, warum sie so heissen, dann hört ihrer Musik zu. Danach habt ihr zwar immernoch keine Ahnung, aber ihr habt ihre jazz, rock, pop Covers gehört, die sie mit viel Spass spielen. Du bist jung, machst Musik und willst auch einmal in unserem Wohnzimmer auftreten? Dann melde dich bei uns: contact@i45.ch / +41 78 986 72 45

Solong steht für rohe Präzision und feine Wucht. Sie zeigt, wie viel Kraft und Gefühl in einer E-Gitarre stecken kann. Ein Gitarrensound wie ein Bergmassiv: roh, zart, pur. Klara Germanier alias Solong bringt als E-Gitarristin und Sängerin Klangräume zum Vibrieren - zwischen Surren, Kratzen und kristallklarer Stimme. Inspiriert von Jack White, Patti Smith und PJ Harvey verbindet sie musikalische Wucht mit poetischem Tiefgang. Solong ist Solo-Künstlerin, Bandmitglied, Fussballfan und bekennender Teddy-Teclebrhan-Fan. Was sie auf der Bühne hinterlässt, ist ein Echo, das nicht so schnell vergeht.

Seit 20 Jahren prägen The Delilahs die Indie-Szene mit Power Pop und Punk. 2026 starten sie mit einer intimen Acoustic Tour: reduziert, nahbar, mit Fokus auf Songs, Stimme und echte Emotionen. Delilahs acoustic: Die Delilahs zählen seit rund zwei Jahrzehnten zu den beständigsten und zugleich wandlungsfähigsten Acts der hiesigen Indie-Szene. Die Band hat sich mit ihrem unverkennbaren Mix aus energiegeladenem Power Pop, punkigen Wurzeln und berührenden Melodien einen Namen gemacht – auf Festivals, in Clubs und über Landesgrenzen hinaus. Was einst laut, roh und jugendlich rebellisch begann, hat sich über die Jahre weiterentwickelt, ohne an Intensität zu verlieren. Ihre Songs erzählen von Aufbruch, Zweifel, gesellschaftlichem Druck und der Suche nach Echtheit – Themen, die im akustischen Gewand nun eine ganz neue Tiefe bekommen. Als Auftakt zum 20-jährigen Bandjubiläum 2026 schlagen die Delilahs ein neues Kapitel auf. Mit ihrer Acoustic Tour verabschieden sie sich bewusst für einen Moment vom Verstärker und der Bühne voller Lärm – und rücken stattdessen das Wesentliche in den Vordergrund: Stimme, Songwriting und Nähe. Die Konzerte dieser Tour werden reduziert und intim, getragen von akustischen Gitarren, neuen Klängen und einem feinfühligen Gespür für Dynamik. Ohne den gewohnten Sounddruck öffnet sich Raum für Zwischentöne – für das, was zwischen den Worten passiert. Die Band zeigt sich dabei von einer besonders persönlichen Seite: verletzlich, nahbar, direkt. Delilahs Acoustic ist Einladung und Versprechen zugleich: zu echten Momenten, ehrlicher Musik und einer Band, die auch nach all den Jahren immer wieder neu klingen kann. Call me Kodo: Call me Kodo ist das akustische Soloalterego des zuger Zürchers Roland Häusler (me.man.machine.). Reduziert auf Stimme, Gitarre und Atmosphäre erzählt er seine Songs neu – nah, ehrlich, im Moment.

Accento & Friends und zum 6. Mal: Das legendäre Pfingstfestival auf dem idyllischen Hof Rüteli in Nuolen-Wangen hoch über dem Zürichsee. Wiederum auf Einladung der Besitzerfamilie Clerc-Bamert, bei schönem Wetter nach Möglichkeit Open-Air, auf verschiedenen Terrassen vor der Remise bzw. unter den Linden auf der Wiese! Remise des Hofes Rüteli, Rüteli 3, Nuolen-Wangen, unterhalb des Golfplatzes (Golf-Abschlag, mit Parkplätzen). Bei schönem Wetter teilweise auf dem Hof des Guts.

Ein Kreisen um die Uraufführung des Werkes Sternenklang der Schweizer Komponistin Margrit Schenker. Werke von Ruth Crawford, Kaja Saariaho, Peter Streiff und Claude Debussy.

Bei entspannter Atmosphäre musizieren, Bühnenerfahrung sammeln, andere Musikerinnen und Musiker kennenlernen oder einfach ein Bier trinken und zuhören. Gespielt werden die bekannten Standards aus dem Real Book. Thomas Plüss, Florian Bissig, Daniel Ringger und Björn Baumgartner freue sich auf regen Besuch!

Accento & Friends und zum 6. Mal: Das legendäre Pfingstfestival auf dem idyllischen Hof Rüteli in Nuolen-Wangen hoch über dem Zürichsee. Wiederum auf Einladung der Besitzerfamilie Clerc-Bamert, bei schönem Wetter nach Möglichkeit Open-Air, auf verschiedenen Terrassen vor der Remise bzw. unter den Linden auf der Wiese! Remise des Hofes Rüteli, Rüteli 3, Nuolen-Wangen, unterhalb des Golfplatzes (Golf-Abschlag, mit Parkplätzen). Bei schönem Wetter teilweise auf dem Hof des Guts.

Besuchen Sie uns am Tag der offenen Tür der Naturzentren im Besucherzentrum in Sihlwald. Entdecken Sie die beeindruckenden Facetten eines Naturwalds in der Sihlwald-Ausstellung «Vom Nutzwald zum Naturwald» sowie die Kleintier-WG ausserhalb des Besucherzentrums. Kinder können sich draussen auf die neue, knifflige Spurensuche begeben und den grossen Spielplatz geniessen. Mit kostenlosem Eintritt in die Sihlwald-Ausstellung im Rahmen von Abenteuer StadtNatur und dem Festival der Natur.

Beim XV. Internationalen Frédéric-Chopin-Wettbewerb in Warschau wurde Aleksandra Mikulska als beste polnische Teilnehmerin ausgezeichnet. Heute konzertiert die Pianistin weltweit und spielt bis zu 50 Konzerte im Jahr. Aleksandra Mikulska trat mit renommierten Orchestern unter der Leitung von Michael Sanderling, Johannes Schlaefli u. a. in bedeutenden Häusern wie dem Wiener Musikverein oder der Zürcher Tonhalle auf. Als Präsidentin der Chopin-Gesellschaft in der Bundesrepublik Deutschland e.V. engagiert sie sich für die Wahrung und Förderung der Musik Frédéric Chopins.

Accento & Friends und zum 6. Mal: Das legendäre Pfingstfestival auf dem idyllischen Hof Rüteli in Nuolen-Wangen hoch über dem Zürichsee. Wiederum auf Einladung der Besitzerfamilie Clerc-Bamert, bei schönem Wetter nach Möglichkeit Open-Air, auf verschiedenen Terrassen vor der Remise bzw. unter den Linden auf der Wiese! Remise des Hofes Rüteli, Rüteli 3, Nuolen-Wangen, unterhalb des Golfplatzes (Golf-Abschlag, mit Parkplätzen). Bei schönem Wetter teilweise auf dem Hof des Guts.

Konzert zum Pfingstfest mit Orgelwerken und Kammermusik von Bach, Homilius, Lemmens u.a. Johanna Jud (Orgel, Gesang) und Markus Meier (Blockflöten, Schalmeien)

Collegium Vocale Grossmünster «Erhöht – Erfüllt: vom Himmel zum Geist» 

«Romantikerin trifft Romantiker - Streichquintette von Smyth & Brahms». Die fünf Musiker und Musikerinnen aus dem Umfeld der Festival Strings Lucerne und des Luzerner Symphonie Orchesters spielen Werke von Dame Ethel Smyth und Johannes Brahms.

Accento & Friends und zum 6. Mal: Das legendäre Pfingstfestival auf dem idyllischen Hof Rüteli in Nuolen-Wangen hoch über dem Zürichsee. Wiederum auf Einladung der Besitzerfamilie Clerc-Bamert, bei schönem Wetter nach Möglichkeit Open-Air, auf verschiedenen Terrassen vor der Remise bzw. unter den Linden auf der Wiese! Remise des Hofes Rüteli, Rüteli 3, Nuolen-Wangen, unterhalb des Golfplatzes (Golf-Abschlag, mit Parkplätzen). Bei schönem Wetter teilweise auf dem Hof des Guts.

Lady Butterfly, gemalt mit Japanpinsel und Tusche, Siebdruck, zu sehen in der Ausstellung Paradiesische Bilder und Musik von Evi Juon und Ruth Juon.

Die LIVE SESSION ist eine wöchentliche Konzertplattform, welche allen Schülerinnen und Schülern offen steht. Nach einer kurzen Vorprobe können die Interpreten die Stücke dem Publikum vortragen.
Die LIVE SESSION ist eine wöchentliche Konzertplattform, welche allen Schülerinnen und Schülern der Musikschule Zug offen steht. Nach einer kurzen Vorprobe können die Interpreten an der LIVE SESSION die Stücke dem Publikum vortragen. Die Anmeldung zur LIVE SESSION erfolgt über die Musiklehrperson. Wir freuen uns auf einen spannenden und abwechslungsreichen Abend. Besuchen Sie die LIVE SESSION und unterstützen Sie die mutigen und fleissigen Musiker/innen.

Yulianna Khomenko ist eine in der Schweiz lebende Musikerin ukrainischer Herkunft. Sie hat schon früh, eine Leidenschaft für Musik entdeckt und so begann ihre künstlerische Laufbahn bereits in jungen Jahren. Ihre Liebe zu allen Arten von Musik hat sie dazu gebracht, eine Vielzahl von Stilen zu erkunden, darunter Jazz, Folk, Rock, Funk und Pop. Yuliannas Können auf der Violine ist fast unübertroffen aber auch ihre Virtuosität auf dem Klavier ist ein echter Ohrenschmaus.

Manchmal geschehen die grössten Wunder über Nacht – und am Tag darauf sieht die Welt anders aus. So ergeht es allen Beteiligten in der Komödie «A Midsummer Night’s Dream» (1595) von William Shakespeare. Das tiefgründige Verwirrspiel erfreute sich vor allem bei den deutschen Romantikern grösster Beliebtheit. So komponierte der siebzehnjährige Felix Mendelssohn Bartholdy 1826 eine Ouvertüre, die den Zauber der Dichtung in Musik fasst. Sechzehn Jahre später fügte er auf Wunsch von König Friedrich Wilhelm IV. Instrumentalstücke, Gesangsnummern für Sopransoli und Frauenchor sowie Melodramen hinzu, die auf raffinierte Weise Musik und Text verzahnen. Studierende der Hochschule Luzern - Musik, die sich im Hauptfach «Gesang» ausbilden lassen, führen im Rahmen des Moduls «Sprechen für die Bühne» die Komödie «Ein Sommernachtstraum» als Sprecher und Sängerinnen auf. Für die Musik ist das renommierte und international gefragte Klavierduo Adrienne Soós und Ivo Haag verantwortlich. Ivo Haag ist auch Dozent an der Hochschule Luzern - Musik.

SOFIA greift eine Idee des amerikanischen Förderprogramms "Sisters in Jazz" auf, das zur musikalischen Weiterbildung von Jazzmusikerinnen eingerichtet wurde, ergänzt es aber um eine wichtige Komponente: Neben der künstlerischen Profilierung junger Musikerinnen geht es auch um die Förderung ihrer Vernetzung und Selbstvermarktung. Mit dieser Ausrichtung reagiert SOFIA auf die spezifischen Anforderungen, die an junge improvisierende Musikerinnen heute gestellt werden und will so zur gezielteren Förderung junger Musikerinnen beitragen. Vom 26. bis 30. Mai findet in Zürich bereits der siebte Music Business Workshop statt. Zu hören ist die Band in einigen Jazzclubs in der Schweiz und in der Fondation suisse in Paris.